Artur Barrio - Artur Barrio

Artur Barrio
Doğum1945
Porto, Portekiz
MilliyetPortekizce
EğitimEscola Nacional de Belas Artes (Güzel Sanatlar Okulu) Rio de Janeiro
BilinenEtkileşimli sanat, Performans sanatı, Kavramsal sanat, Kurulum sanatı
Önemli iş
Situação T / T1, Belo Horizonte 20 Nisan 1970
HareketModernizm
ÖdüllerMario Pedrosa Ödülü, Associação Brazileira de Críticos de Arte sergisiyle Deneyim n ° 1 1989
Premio Velázquez de Artes Plásticas 2011[1]

Artur Barrio (Artur Alipio Barrio de Sousa Lopes) yaşayan ve çalışan bir sanatçı Rio de Janeiro, Brezilya. Çalışmalarının çoğu, halkla etkileşim yaratan enstalasyon parçalarından oluşuyor. Barrio, izleyiciyi sanatının katılımcısı olarak, çoğunlukla onların katıldıkları şeyin sanat olduğu bilgisine sahip olmadan meşgul eder. Böylelikle katılımcı, yaşamdan kopuk değil, onunla bütünleşmiş bir deneyime sahip olabilir. Çöp gibi hayattan atılanlar da dahil olmak üzere tüm gerçeklikle teması teşvik etmek istiyor. Bu nesnelere atfettiğimiz sembolik anlamların ötesini görebilirsek, bu realitenin de gerçek olduğunu anlamamızı istiyor. (Manifesto ÇAMUR / ET KANAL)[2]

Erken Yaşam ve Eğitim

Barrio doğdu Porto, Portekiz 1945'te.[3] 1952'de altı ay geçirdi Angola "Nerede keşfetti Afrika kültürü.”[2] Daha sonra 1955'te Brezilya'nın Rio de Janeiro kentine taşındı.[kaynak belirtilmeli ] 1967'de Escola Nacional de Belas Artes Güzel Sanatlar Fakültesi Universidade Federal do Rio de Janeiro. Öğretmenleri arasında Onofre Penteado, Abelardo Zaluar, Mário Barata ve Ítalo Campofiorito vardı.[kaynak belirtilmeli ]

Barrio, 1974'teki Portekiz devrimi sırasında Portekiz'e döndü.[kaynak belirtilmeli ]1975'te taşındı Paris ve sonra 1981'de Amsterdam'a. 1981'de Amsterdam Schottenburch'de sanatçı inisiyatifinde kişisel sergisi açtı.[kaynak belirtilmeli ] Şu anda art arda yaşıyor Amsterdam, Aix-en-Provence ve Rio de Janeiro.[2]

Etkiler

Artur Barrio, kariyerinin ilk yıllarında meydana gelen sanat gelişiminin uç bir örneğidir. Sanatın içindeki engellerin test edildiği ve kırılma noktasına kadar itildiği bir dönemdi. Barrio, çalışmalarında bu sanatsal güçlere ilişkin anlayışını ifade etti. Çalışmalarında kullandığı içerik, malzemeler ve süreçlerde zamanının eserine damgasını vurduğunu görebiliriz. Dada sanatçılarıyla bir akrabalık olduğunu gösteren güçlü sanat karşıtı kuruluş açıklamaları yapıyor. Ayrıca anlayışını da sergiliyor. Fluxus akış, süreç ve malzeme kullanımı ile ilgili fikirler. Bu etkiler, altmışlı yılların sonlarında karşı kültür zirvesindeydi. Süreci, vizyonu ve materyalleri bir biçimde birleşiyor Durumcu sanat parçalarının enstalasyonlardan daha fazlası haline geldiği, aynı zamanda içinde var oldukları gerçekliğin bir parçası olduğu.[4]

Tarzın Tanımı

Artur Barrio bir deneyim yaratmak istiyor. Aşırı duyusal tepkiye neden olan hem geçici hem de güvencesiz malzemeler kullanıyor. Kan veya et bağırsak reaksiyonu oluştururken, kahve öğütülmesi gibi maddeler burnu bastırır. Bedenle ve yiyecekle somut bir bağlantı vardır. Bunların hepsi yakın çevrenin yeniden analizini oluşturuyor ve bu sahnelerin nedeninin ne olabileceği hakkında sorular uyandırıyor. Artur Barrio, normal tanıdık çevreyi değiştirir ve ziyaretçiyi (katılımcıyı) muhtemelen biraz rahatsızlık duyarak, her şeyin daha derinlemesine incelenmesi gereken bir yere götürmeye çalışır.

Sosyal / Politik bağlam

Artur Barrio'nun kariyerinin büyük bir kısmında Brezilya, 1964'teki darbeden sonra askeri bir diktatörlüğün elindeydi.

1970'te yarattı Situação… DEFL… + s +… ruas… Abril…(Sokaklarda karışıklığı açığa çıkaran… Durum) "diktatörlüğün baskısının zirvesinde Rio şehir merkezine kan, çivi, gübre, atık ve diğer enkaz içeren beş yüz plastik poşet yerleştirilmesi"[5]

Onun zamanında (Durum T / T1) insanların ortadan kaybolması alışılmadık bir durum değildi. "Otonom polis güçleri (Ölüm Birlikleri) suçluları, marjinalleştirilmiş ve sokak çocuklarını ortadan kaldırarak" sosyal temizlik "işini üstlendi." [2] Kanlı paketleri, ortadan kaybolanların durumunu sorguluyor ve "sosyal olarak anlaşılabilir olasılıkları" odak noktasına getiriyor. [2] hükümetler ve diğer kurumlar.

Sanatsal Hareketler

Artur Barrio, sanat kategorilerini reddediyor. "MANIFEST: sanat kategorilerine karşı, salonlara karşı, ödüllere karşı, jüriye karşı, sanat eleştirisine karşı" (Rio de Janeiro Şubat 1970),[2] Barrio, estetik bir seçkinler tarafından empoze edilen yukarıdan aşağı sanat görüşüne duyduğu hoşnutsuzluğu açıklıyor. Ona göre bu seçkinler, sanat yaratmak için gerekli malzemeleri belirler. Bu malzemeler o zamanlar Barrio'ya ve Üçüncü Dünya nüfusunun çoğuna ulaşılamıyordu. Ucuz materyalleri (çöp, tuvalet kağıdı ve idrar) kullanması, sanat kategorileri, salonlar, ödüller, jürili gösteriler ve eleştirmenlerin tanımları da dahil olmak üzere estetik seçkinlerin ve kontrol ettikleri sanat dünyasının reddedilmesiydi.

Barrio sanat kategorilerini reddetse de, onu Modernist harekete bağlayan kucakladığı birkaç fikir olduğunu görebiliriz. Adını "akış" kavramından alan bir grup olan Fluxus fikirlerinden oldukça etkilendi. Elinizdeki her şeyi sanat yapmak için kullanabileceğiniz fikri, ticari karşıtı sanat fikrini yansıtıyor.[kaynak belirtilmeli ] Eserleri, sanatta hakim olan standartları reddetmesi bakımından Neo-Dada olarak da görülebilir. Bir sanatçının standart malzemelerini çabuk bozulanlar lehine reddeder. Ayrıca, Durumlarını halka açık yerlerde sahnelemeyi tercih ederek tipik mekanları da sık sık reddediyordu. Hatta Barrio'nun neredeyse ritüelsel olarak paketlerini inşa etme biçiminde süreç sanatının etkileri bile vardır (Durum T / T1). Artur Barrio'nun neredeyse tüm eserleri bir tür Kurulum sanatı.[kaynak belirtilmeli ]

İşin Yorumlanması

Artur Barrio, çalışmalarını bitmiş bir ürünün yaratımı olarak görmüyor. Etkileşimli bir sanatçıdır; İnsanların Barrio'nun yerine koyduğu eserlerle etkileşime girdiği ve bunlara tepki verdiği durumu yaratır. En iyi bilinen bu tür eserlerinden biri olan Situação T / T1 (Unfolding of the Body Durum), sadece durgun bir sanat eseri değil, kelimenin tam anlamıyla bir durum olarak adlandırıldı. Bu çalışmada Barrio "kanlı paketler" inşa etti[2] ve onları gevşekçe bağladı. Daha sonra stratejik olarak bu "kanlı paçavraları (Trouxas ensanguentadas) polis gelmeden önce halkın tepkilerini kışkırtmak için bir parkta. "[5]

Barrio, sanat üretiminde hangi malzemelerin kullanılabileceğinin sınırlarını her zaman zorlamıştır. Kan, çivi, tükürük, saç, idrar, dışkı, kemik, tuvalet kağıdı, tampon, kullanılmış pamuk, film negatifleri ve diğer eşyalar gibi çeşitli çabuk bozulan malzemeler kullanmıştır. Bu tür malzemeleri kullanmayı, "pahalı malzemeler, yukarıdan aşağıya düşünen bir elitin estetik düşüncesi tarafından empoze edildiğini" savunuyor.[6]

Barrio'nun, ilgilendiği sanat, sanatı yaratma deneyimi ve sanatla etkileşim deneyimi olduğu için eserlerinin korunmasına hiç ilgi duymuyor. Barrio'ya göre, bu deneyimleri yaratmak için kullanılan eserler sanat değildir ve korunması gerekmez.[kaynak belirtilmeli ]

Eski

Artur Barrio, daha büyük sanat camiasını daha çok kabul ediyor. Çalışmaları (veya çalışmalarının örnekleri olarak yaratılan kopyaları) şimdi artan sıklıkta sergileniyor.[7] Bununla birlikte, tutumu, Artur Barrio'nun artık daha büyük yerleşik sanat topluluğu içinde çalışmasının ana nedeni değil. Daha büyük değişiklik Artur Barrio'da değil, daha çok sanat kelimesinin kendisindeydi. Barrio hala “küratörleri ve kurumları… sanat eserleri ve sergiler için gereken gereksinimler için tamamen gereksiz olarak görüyor. Onun gözünde küratörler, lojistik koordinatörlerin rolüne indirgenmiş durumda ve bu nedenle kurum, işi için (geçici) bir kanaldan başka bir şey değil. " [2] Ancak Artur Barrio ve onun gibi birçok sanatçının çalışmaları yüzünden Kavramsal sanat[8] ve sanatta geleneksel olmayan medyanın kullanımı kabul edilebilir hale geldi.

Barrio şimdi çalışmalarını uluslararası alanda sergiliyor.[kaynak belirtilmeli ]

Sanat Eserleri

Sergiler

Currículo (Devam et),Exposições Individuais (Bireysel sergiler)

  • "Eylemlerden Sonra Eylemler", 8 Şubat - 19 Mart 2006, - Goldie Paley Galerisi, The Galleries at Moore, Moore College of Art & Design
  • "Barrio-Beuys" 2 Temmuz - 11 Eylül 2005, - S.M.A.K. Belçika Çağdaş Sanat Müzesi.
  • “Çağdaş Brezilya Sanatında Beden” 2005, - Instituto Itaú Cultural, São Paulo.
  • Bireysel: 2005, - Millan galeri Antonio, São Paulo, Brezilya.
  • Kişi: 2005, - Galeri Sanat 21, - Rio de Janeiro, Brezilya.
  • "Artur Barrio'nun Mini Retrospektifi" 2005, - Frac the Provence-Alps-Côte d´Azur, Marsilya, Fransa.
  • Bireysel: 2005, - Palais de Tokyo, Paris, Fransa.
  • "Ters ütopyalar" 2004, - The Museum of Finish Arts, Houston, ABD
  • "SANAT VE TOPLUM - Tartışmalı Bir İlişki" 2003, - Itaú Cultural, São Paulo, S.P, Brasil.
  • "Şiddet ve Tutku" 2002, - Rio de Janeiro Modern Sanat Müzesi, R.J, Brezilya.
  • "Şiddet ve Tutku" 2002, - Santander Kültürü, Porto Alegre, Brezilya.
  • "Visceral Documents" 30 Nisan - 24 Ağustos 2008. Museo Rufino Tamayo, Mexico City.

Diğer Brezilyalı Sanatçılarla Sergi

Referanslar

  1. ^ "Premio Velázquez de Artes Plásticas - 2011 - Artur Barrio" (ispanyolca'da). Ministerio de Educación, Cultura y Deporte. Arşivlenen orijinal 18 Ağustos 2016. Alındı 3 Ağustos 2016.
  2. ^ a b c d e f g h Barrio, Artur. "Artur Barrio: Barrio-Beuys." Gent, Belgie: Stedelijk Museum loor Actuele Kunst, 2005. ISBN  90-75679-22-X"
  3. ^ Doğum: Havlice, Patricia Pate. "Sanatsal biyografi indeksi" Metuchen, NJ, Korkuluk Basımı, 1973. ISBN  0-8108-0540-5
  4. ^ Smith, Roberta. "Kahvenin Üzerinde Yürümek, Bir Süreksizlik Üstatını Düzeltmeye Çalışmak". New York Times. New York Times. Alındı 30 Ağustos 2015.
  5. ^ a b Ramirez, Mari Carman ve Olea, Hector. “Ters Ütopyalar: Latin Amerika'da Avangart Sanat” New Haven: Yale University Press; [Houston, Tex.]: Güzel Sanatlar Müzesi, Houston, c2004. ISBN  0-300-10269-0
  6. ^ Calirman, Claudia. 2012. Diktatörlük altında Brezilya sanatı: Antonio Manuel, Artur Barrio ve Cildo Meireles. Durham: Duke University Press. ISBN  978-0-8223-5153-5
  7. ^ Pym, William. "Döviz". ARTFORUM. Alındı 30 Ağustos 2015.
  8. ^ Örnek Olay İncelemesi Artur Barrio - Interminável 2005, Koruma departmanı - S.M.A.K. Ghentc Davası
    • Salgado, Renata. "Imagem escrita / [coordenacao do projeto, Renata Salgado]." Rio de Janeiro, RJ: Grall, 1999 ISBN  85-7038-012-7

Kaynaklar ve daha fazla okuma

  • The New Your Times, Art Review "Walking on Coffee, Trying to Fix a Master of Impermanence" Yazan Roberta Smith, Yayın Tarihi: 3 Mart 2006
  • Ramirez, Mari Carman ve Olea, Hector. “Ters Ütopyalar: Latin Amerika'da Avangart Sanat” New Haven: Yale University Press; [Houston, Tex.]: Güzel Sanatlar Müzesi, Houston, c2004. ISBN  0-300-10269-0
  • Lopes, Artur Alípio Barrio de Sousa, 1945- "Artur Barrio: Barrio-Beuys." Gent, Belgie: Stedelijk Museum loor Actuele Kunst, 2005. ISBN  90-75679-22-X
  • Havlice, Patricia Pate. "Sanatsal biyografi indeksi" Metuchen, NJ, Korkuluk Basımı, 1973. ISBN  0-8108-0540-5
  • Salgado, Renata. "Imagem escrita / [coordenacao do projeto, Renata Salgado]." Rio de Janeiro, RJ: Grall, 1999 ISBN  85-7038-012-7
  • Lopes, Artur Alipio Barrio de Sousa, 1945- "Artur Barrio: Eylemler sonrası eylemler" Philadelphia: Goldie Paley Galerisi Moore Sanat ve Tasarım Koleji, c2006. ISBN  1-58442-055-3
  • "Espaço aberto / espaço fechado: Modern Brezilya'da heykeller için yerler / [Stephen Feeke'nin denemeleriyle ... [ve diğerleri]; sergideki sanatçıların metinleri; Regina Teixeira de Barros tarafından ek katkılar; düzenleyen katalog Penelope Curtis ve Stephen Feeke]. "Leeds: Henry Moore Institute, 2006. ISBN  1-900081-99-7
  • Lopes, Artur Alípio Barrio de Sousa, 1945- "Regist (R) os / Artur Barrio" Porto [Portekiz]: Fundação de Serralves, 2000 ISBN  972-739-081-1
  • Lopes, Artur Alípio Barrio de Sousa, 1945- "Başlık Artur Barrio / organização, Ligia Canongia; [tradućão, Paulo Andrade Lemos]." Rio de Janeiro: Modo edições, 2002 ISBN  85-89314-01-4
  • Lopes, Artur Alípio Barrio de Sousa, 1945- "Artur Barrio: bir metáfora dos fluxos 2000/1968" São Paulo: Paço das Artes; Rio de Janeiro: Museu de Arte Moderna; Bahia: Museu de Arte Moderna de Bahia, [2001?]

İngilizce Dış bağlantılar

Portekizce Harici bağlantılar