Çağdaş halk müziği - Contemporary folk music

Çağdaş halk müziği 20. yüzyılın ortalarında ortaya çıkan ve sonrasında ortaya çıkan çok çeşitli türleri ifade eder. geleneksel halk müziği. 20. yüzyılın ortalarından itibaren, geleneksel halk müziğinden yeni bir popüler halk müziği türü gelişti. Bu süreç ve döneme (ikinci) halk canlanması denir ve 1960'larda zirveye ulaştı. Bu yeni müzik türünün en yaygın adı aynı zamanda "halk müziği" dir, ancak ayrım yapmak için genellikle "çağdaş halk müziği" veya "halk canlandırma müziği" olarak adlandırılır.[1] Geçiş bir şekilde ABD'de merkezlenmişti ve aynı zamanda Amerikan halk müziği canlanma.[2] Gibi füzyon türleri folk rock ve diğerleri de bu fenomen içinde gelişti. Çağdaş halk müziği, genellikle geleneksel halk müziğinden farklı bir tür olsa da, genellikle geleneksel halk müziğiyle aynı İngilizce adını, icracıları ve mekanları paylaşır; tek tek şarkılar bile bu ikisinin bir karışımı olabilir.

İlk halk uyanışının Romantik milliyetçiliği sanat-müzik üzerinde en büyük etkiye sahipken, 20. yüzyılın sonundaki "ikinci halk canlanması" yeni bir tür getirdi. popüler müzik konserler, kayıtlar ve yayın yoluyla pazarlanan sanatçılarla. Bu canlanmadaki en eski figürlerden biri Woody Guthrie 1930'larda ve 1940'larda geleneksel şarkılar söyleyen ve kendi bestelerini yapan. İçinde Birleşik Krallık halkın canlanması gibi bir nesil şarkıcı-söz yazarını teşvik etti. Donovan, 1960'larda ön plana çıkan. Halk canlanması doğdu Kanada gibi uluslararası başarılı sanatçıların ilk halk dalgası Gordon Lightfoot, Leonard Cohen, Joni Mitchell, ve Buffy Sainte-Marie.

1940'lardan 1960'ların başına kadar ortaya çıkan başlıca sanatçılar arasında Woody Guthrie, Pete Seeger, Phil Ochs, Joan Baez, ve Bob Dylan. 1960'ların ortalarından 1970'lerin başlarına kadar büyük müzikal, politik, yaşam tarzı ve karşı kültür değişiklikleri ile ilişkilendirildi. Halk müziği aynı zamanda hızlı bir evrim, genişleme ve çeşitlenme geçirdi. Bob Dylan, Joan Baez gibi yerleşik sanatçıların evrimiyle büyük değişiklikler meydana geldi. Judy Collins, ve Peter, Paul ve Mary ve ayrıca rock ve pop ile yeni füzyon türlerinin yaratılması yoluyla. Bu dönemde, "protesto müziği" terimi genellikle halk müziğini güncel siyasi temalarla karakterize etmek için kullanıldı. Kanadalı sanatçılar Gordon Lightfoot, Leonard Cohen, Bruce Cockburn ve Joni Mitchell Bu tür füzyonları temsil etti ve ABD'de büyük popülerlik kazandı. 1970'lerden itibaren halk müziği, yeni şarkıcı-söz yazarları tarafından beslendi. Joni Mitchell, Neil Young, ve Harry Chapin.

Halkın diğer alt türleri şunlardır: halk karşıtı, folk punk (ör. İrlandalı müzik grubu Poglar 1980'lerde), indie folk, Foltronica, ucube halk ve Americana ve gibi füzyon türleri folk metal, ilerici halk, psychedelic folk, ve Neofolk.

Tanımlar

"Çağdaş halk müziği" tanımları genellikle belirsiz ve değişkendir.[3] Burada folk olmayan, folk diye adlandırılan tüm müzikler kastedilmektedir. Geleneksel müzik ile başlayan ve sonra evrimleşen bir dizi tür halk canlanması 20. yüzyılın ortalarında. Göre Hugh Blumenfeld Amerikan halk sahnesi için:[4]

 

  • Genel olarak İngiliz-Amerikan, kucaklayan akustik ve / veya Birleşik Krallık ve Amerika Birleşik Devletleri'nden geleneklere dayalı müzik.
  • Müzikal olarak, kökenleri itibariyle esas olarak Batı Avrupalı; dilsel olarak, ağırlıklı olarak İngilizce tabanlıdır. Doğru veya yanlış olarak diğer müzik modları ve diller birbirinden ayrılır ve "Dünya Müziği, "kendi kültürleri içinde geleneksel kabul edilse bile.
  • Bu modelin birkaç istisnası, esas olarak Anglo-Amerikan dünyasında hüküm süren siyasi / tarihsel koşullardan ve halk hayranlarının demografik bilgilerinden kaynaklanmaktadır: Kelt müziği, blues, biraz Orta ve Güney Amerika müziği, Yerli Amerikan müziği, ve Klezmer.
    — [4]

Bu, "çağdaş halk müziği" teriminin ortak kullanımıdır, ancak geleneksel formlardan yeni formların evriminin tek örneği değildir.

Çağdaş country müziği nihayetinde kırsal bir Amerikan halk geleneğinden gelir, ancak farklı bir şekilde gelişmiştir. Bluegrass müziği Amerikanın profesyonel bir gelişimi eski zaman müziği ile karıştırılmış blues ve çingene salıncağı caz.

İngilizce konuşulan ülkelerde 20. yüzyılın ortalarında halk canlanması

Woody Guthrie

Halk uyanışının Romantik milliyetçiliği sanat-müzik üzerinde en büyük etkiye sahipken, 20. yüzyılın sonlarındaki "ikinci halk canlanması" yeni bir tür getirdi. popüler müzik konserler, kayıtlar ve yayın yoluyla pazarlanan sanatçılarla. Geleneksel müziğin ayrı bir tür olduğu düşünüldüğünde bile "çağdaş halk müziği" olarak kalan türdür. Bu canlanmadaki en eski figürlerden biri, 1930'larda ve 1940'larda geleneksel şarkılar söyleyen ve kendi bestelerini yapan Woody Guthrie idi. Guthrie'nin bir koleksiyoncu, icracı ve besteci olarak arkadaşları ve takipçileri arasında Pete Seeger.

1930'larda, Jimmie Rodgers, 1940'larda Burl Ives, 1950'lerin başlarında Seeger'ın grubu Dokumacılar ve Harry Belafonte ve 1950'lerin sonlarında Kingston Trio diğer profesyonellerin yanı sıra ticari gruplar da popüler hale geldi. Ticarileştirmeyi bu aşamanın başlangıcı olarak tanımlayanlar, ticari isabeti düşünüyor Tom Dooley 1958'de Kingston Trio tarafından bu çağın başlangıcına işaret ediyor.[3] 1963–1964'te ABC televizyon ağı, Hootenanny Bu halk müziği markasına adanmış televizyon dizisi ve ayrıca ilgili dergiyi yayınladı ABC-TV Hootenanny. 1950'den başlayarak, Çıkış Yap!, Broadside, ve The Little Sandy Review halkı canlandırma odaklı plak şirketleri gibi dergiler de hem geleneksel hem de bestelenmiş şarkıların yayılmasına yardımcı oldu.

İçinde Birleşik Krallık halk canlanması gibi genç sanatçıları teşvik etti Watersons, Martin Carthy ve Roy Bailey ve bir nesil şarkıcı-söz yazarı Bert Jansch, Ralph McTell, Donovan ve Roy Harper; yedisi de ilk olarak 1960'larda öne çıktı. Bob Dylan, Paul Simon ve Tom Paxton ziyaret Britanya 1960'ların başında bir süredir, ilk ikisi özellikle duydukları geleneksel İngiliz materyalini daha sonra kullanıyorlardı.

1950'de, önde gelen Amerikalı folklorcu ve geleneksel şarkı koleksiyoncusu Alan Lomax İngiltere'ye geldi ve tanıştı A. L. 'Bert' Lloyd ve Ewan MacColl, ikinci İngiliz halk uyanışının başlangıcı olarak kabul edilen bir toplantı. Londra'da, meslektaşları Ballads and Blues Club'ı açtılar ve sonunda Singers 'Club olarak yeniden adlandırıldılar. halk kulübü İngiltere'de; 1991'de kapandı. 1950'ler 1960'lara doğru ilerlerken, halk canlanma hareketi hem Britanya'da hem de Amerika'da ivme kazandı.

Kanada'nın kırsal bölgelerinin çoğunda, geleneksel ve kırsal halk müziği 1950'lere kadar, dünya çapında popüler olan caz ve swing'in bile ilerisinde, baskın müzik tarzıydı. Geleneksel halk, bu üstünlüğü ilk yayınlarında ülke temalı şovlarla erken Kanada televizyonuna taşıdı. Çemberin Her Yerinde (1964–1975), örneğin Newfoundland'ın geleneksel İrlanda ve İngiliz kökenli müziğini sergiledi. Ancak bunların en önemlisi, Don Messer's Jübile (1957–1973), kır köylüleri ile kent kahvehaneleri ve halk kulüplerinden ortaya çıkan halk canlanması arasındaki uçurumu kapatmaya yardımcı oldu. Gösteri, halk şarkıcılarının kariyerlerinin başlamasına yardımcı oldu Stompin 'Tom Connors ve Catherine McKinnon.

Halkın canlanması, Kanada'nın uluslararası düzeyde başarılı sanatçılardan oluşan ilk halk dalgasını doğurdu. Gordon Lightfoot, Leonard Cohen, Ian ve Sylvia, Neil Young, Joni Mitchell, ve Buffy Sainte-Marie.[5] Aynı zamanda, Quebec halk şarkıcısı-söz yazarları Gilles Vigneault ve gibi gruplar La Bottine Souriante Fransızca konuşulan dünyada da aynısını yapıyorlardı. İngilizce konuşan Kanadalı halk sanatçıları, sözde "Kanada içeriği "1970'lerde radyo ve televizyon kuralları. Aynı zamanda, Kanada halk müziği daha resmi hale geldi ve uzmanlaşmanın yükselişiyle ticarileşti. halk festivalleri (ile başlayan Miramichi Folksong Festivali 1958'de), rock, pop ve kolay dinlenen radyo istasyonlarında artan radyo yayını, Yılın Halk Sanatçısı Juno Ödülü 1971'de ve hatta bir akademik dergi Kanada Halk Müziği Dergisi 1960'ların ortası ve sonları, halkın füzyon biçimlerinin (halk rock gibi) daha önce halk müziği tarafından hiç görülmemiş bir şekilde öne çıktığını gördü, ancak 1960'ların başı belki de müzik sahnesinde kaynaşmamış halk müziği öne çıkmasının zirvesiydi.

Esnasında Depresyon halk müziği, zor zamanların ve yoksulluğun sert gerçeklerini ifade eden yerelleştirilmiş sözler aracılığıyla yoksulluğun sosyal gerçeklerini ve sıradan insanların güçsüzlüğünü yansıtıyordu. Genellikle Guthrie gibi yazarlar tarafından geleneksel tarzda yeni bestelenen şarkılar da mizahi ve hicivli bir ton içeriyordu. O yıllarda halk müziği dinleyicilerinin çoğu işçi sınıfının bir parçasıydı ve bu şarkıların çoğu toplumsal düzene karşı direnişi ve hükümete karşı öfkeyi ifade ediyordu.[6]

1940'lar, 1950'ler ve 1960'ların başında ortaya çıkan önemli halk müziği sanatçıları

Bunlar aşağıdakileri içerir:

Burl Ives
  • Woody Guthrie (1912-1967) Amerikalıydı şarkıcı-söz yazarı ve müzik mirası yüzlerce siyasi, geleneksel ve çocuk şarkısı içeren halk müzisyeni, baladlar ve doğaçlama işler.[7] Sık sık sloganıyla sahne aldı Bu Makine Faşistleri Öldürüyor gitarında sergilendi. En çok bilinen şarkısı "Bu Arazi Sizin Araziniz ". Kaydedilen şarkılarının çoğu şurada arşivlenmiştir: Kongre Kütüphanesi.[8] 1930'larda Guthrie, yol boyunca geleneksel halk ve blues şarkılarını öğrenirken, yeniden yazarken ve çalarken Oklahoma'dan Kaliforniya'ya göçmen işçilerle seyahat etti. Bestelediği şarkıların çoğu, Toz Haznesi sırasında Büyük çöküntü, ona "Dust Bowl Balladeer" takma adını kazandırdı.[9] Guthrie hayatı boyunca Amerika Birleşik Devletleri ile ilişkilendirildi. komünist Parti'ye hiçbir zaman resmen katılmamış olsa da gruplar.[10] Guthrie babasıydı Amerikan halkı müzisyen Arlo Guthrie. Guthrie sonraki yıllarında bir kukla halk hareketinde, yeni halk müzisyenleri nesline ilham veren Ramblin 'Jack Elliott ve Bob Dylan. Bob Dylan gibi söz yazarları, Phil Ochs, Bruce Springsteen, Pete Seeger, Joe Strummer ve Tom Paxton bir nüfuz olarak Guthrie'ye olan borçlarını kabul ettiler.
  • Almanak Şarkıcılar Almanak üyeleri Millard Lampell, Lee Hays, Pete Seeger, ve Woody Guthrie 1940'ta gayri resmi olarak birlikte oynamaya başladı; Almanak Şarkıcıları Aralık 1940'ta kuruldu.[10] Siyah ve beyaz Amerikan country yaylı grup müziğinin en iyisi olduğunu düşündükleri şeye dayanarak, sürücü ve enerjik bir performans tarzı icat ettiler. Tartışmalı topikal müziğe doğru geliştiler. Grubun normal üyelerinden ikisi, Pete Seeger ve Lee Hays, daha sonra kurucu üyeleri oldu Dokumacılar.
  • Burl Ives - gençken Ives, 1930'ların başında gezici bir şarkıcı olarak dolaşmak için üniversiteden ayrıldı, tuhaf işler yaparak, banjo ve gitarını çalarak kendi yolunu kazandı. 1930'da Indiana'nın Terre Haute kentinde WBOW radyosunda kısa, yerel bir radyo kariyeri vardı ve 1940'larda kendi radyo şovu vardı. Wayfaring Stranger, popüler birinin adını almıştır baladlar o söyledi. Gösteri çok popülerdi ve 1946 Ives filmde şarkı söyleyen bir kovboy olarak rol aldı Dumanlı. Ives diğer popüler filmlerde de rol oynamaya devam etti. İlk kitabı, Wayfaring Stranger, 1948'de yayınlandı.[11]
  • Pete Seeger başta Woody Guthrie olmak üzere birçok önemli halk müzisyeni (ve halk kökenli şarkıcı-söz yazarları) ile tanışmış ve onlardan etkilenmiştir. Göbek Kurşun.[7] Seeger vardı Işçi hareketi 3 Mart 1940'ta "Grapes of Wrath" göçmen işçi konserinde Guthrie ile tanıştı ve ardından ikisi müzikal bir işbirliği başlattı ( Almanak Şarkıcılar ) ve sonra oluşturuldu Dokumacılar. Bir şarkı yazarı olarak, Seeger yazmış veya ortak yazılmıştır "Bütün çiçekler nereye gitti? ", "Çekiç Olsaydı (Çekiç Şarkısı) ", (şunlardan oluşur Lee Hays Dokumacıların) ve "Dön, Dön, Dön! ", her üçü de halk canlanma hareketinin içinde ve dışında birçok sanatçı tarafından kaydedilmiş ve hala tüm dünyada söylenmektedir. Seeger 1948'de, şimdi klasik olan eserinin ilk versiyonunu yazdı. Beş Telli Banjo Nasıl Oynanır?, birçok banjo oyuncusunun onları enstrümanda başlatarak takdir ettiği bir eğitim kitabı. Yetmiş yıldan fazla bir süredir kaydetti, şarkı söyledi ve sahne aldı ve Guthrie'den sonra Amerikan halk canlanmasında en güçlü güç haline geldi.[12]
  • Robert Schmertz (1898-1975), tarih temalı halk müziği bestecisiydi. Kompozisyonları çeşitli sanatçılar tarafından kaydedildi - Schmertz'in müziği, Pete Seeger Schmertz'e "çok iyi bir söz yazarı" diyen,[13] Burl Ives, Tennessee Ernie Ford,[13] Fatura ve Gloria Gaither, Statler Kardeşler, Katedraller, Dailey ve Vincent, River City Brass Band, ve Ernie Haase ve Signature Sound.[14]
  • Dokumacılar 1947'de Pete Seeger tarafından kuruldu, Ronnie Gilbert, Lee Hays, ve Fred Hellerman. 1948'de New York'taki Village Vanguard'da çıkış yaptıktan sonra, aranjör Gordon Jenkins tarafından keşfedildi ve Decca Kayıtları, bir dizi başarılı ama büyük ölçüde orkestrasyonlu tek şarkı yayınladı.[15] Grubun Kızıl Korku çağındaki siyasi dernekleri, onları 1952'de dağılmaya zorladı; 1955'te Vanguard Records'ta bir dizi başarılı konser ve albüm kaydı ile yeniden kuruldu. Beşinci üye, Erik Darling, bazen Seeger müsait olmadığında grupla birlikte oturdu ve nihayetinde Weavers'ın genel olarak ticariliği ve bir sigara reklamını kaydetme konusundaki özel anlaşması hakkında bir anlaşmazlıkta dörtlüden istifa ettiğinde Weavers'ın yerini aldı.[16]
  • Harry Belafonte, [7] pop şarkıcısı, aktivist. 1952'de RCA Victor ile bir sözleşme imzaladı. Çığır açan albümü Calypso (1956) bir milyonun üzerinde kopya satan ilk LP'dir. Albüm 31 hafta boyunca ABD listelerinde bir numarada kaldı. Amerikalı izleyicilere Calypso müziğini tanıttı ve Belafonte "Calypso Kralı" olarak anıldı. Belafonte, pop Calypso, American folk dahil birçok türde kayıt yapmaya devam etti. Müjde, ve dahası.
Odetta 2006'da sahne alıyor
  • Odetta - 1959'da Belafonte, Bu gece Belafonte ile Odetta'yı ilk kez en iyi seyircilerle tanıştıran ulusal olarak televizyonda yayınlanan bir program. Şarkı söyledi Su çocuğu ve Belafonte ile düet yaptı Kovamda Bir Delik Var 1961'de ulusal listelerde yer aldı.[17] 1953'te şarkıcılar Odetta ve Larry Mohr 1954'te yayımlanan bir LP kaydetti Odetta ve Larry San Francisco'nun Tin Angel barında kısmen canlı kaydedilen bir albüm. Odetta, 2009'daki ölümüne kadar geleneksel şarkılar ve blues repertuarıyla uzun ve saygın bir kariyer yaşadı.[17]
  • Kingston Trio kuruldu 1957 içinde Palo Alto, Kaliforniya alan Bob Shane, Nick Reynolds, ve Dave Guard, üniversiteden yeni çıkmış. Weavers'dan, Belafonte'nin calypso seslerinden ve diğer yarı pop halk sanatçılarından büyük ölçüde etkilendiler. Ağ Geçidi Şarkıcıları[7] ve Tarriers. Bu grubun 1957'den 1963'e kadar görülmemiş popülaritesi ve albüm satışları (on dört ilk on ve beş bir numaralı LP dahil) İlan panosu grafikler[18]), ortaya çıkmalarından önce çok az şeyin var olduğu halk tarzı müzik için ticari ve ana akım bir kitle yaratmada önemli bir faktördü.[19] Kingston Trio'nun başarısını, diğer oldukça başarılı pop-folk gösterileri izledi. Sınırlayıcılar.
Sınırlayıcılar
  • Sınırlayıcılar Temmuz 1959'da kurulan bir Amerikan halk müziği grubudur. Lou Gottlieb (bas), Alex Hassilev (bariton) ve Glenn Yarbrough (tenor).[20] Grup, 1959'dan dağıldıkları 1965'e kadar etkindi. On altı yıllık bir aradan sonra Yarbrough, Hassilev ve Gottlieb yeniden bir araya geldi ve Limeliters olarak yeniden sahneye çıkmaya başladı.
  • Joan Baez Kariyeri 1958'de Cambridge, Massachusetts'te başladı ve 17 yaşında ilk kahvehane konserini verdi. 1959'da pop folk yıldızı tarafından Newport Halk Festivali'nin galasına davet edildi. Bob Gibson,[20] Baez'e bazen "the yalınayak Madonna ", net sesi ve üç oktav aralığı ile ün kazanıyor. İlk albümünü Vanguard Records Ertesi yıl - şarkılara gitar eşliğinde Britanya Adaları'ndan ağıtlar ve geleneksel halk türküleri koleksiyonu. İkinci LP albümü ve sonraki (canlı) albümlerinde altın madalya kazandı. Bir plak, o zamanlar bilinmeyen Bob Dylan'ın bir şarkısının yorumunu içeriyordu. 1960'ların başında Baez, Amerikan halk müziği canlanmasının ön saflarına geçti. Baez'in bu özel kaygıların sembolü haline gelene kadar, kişisel inançları - barış, sosyal adalet, yoksullukla mücadele - repertuarının büyüyen bir bölümünü oluşturan güncel şarkılara giderek daha fazla yansıdı.
  • Chad Mitchell Trio 1959'da başladı ve 1960'ların başında ortaya çıktı. Grup, yaratıcı bir şekilde düzenlenmiş geleneksel şarkıların ve sıklıkla hiciv ve politik imalar içeren çağdaş şarkıların bir karışımını seslendirdi.
  • The Highwaymen 1960'ların başlarında ortaya çıkan "kolej halk" grubuydu. Wesleyan Üniversitesi ve bir İlan panosu bir numaralı vuruş 1961'de "Michael ", bir versiyonu Afrikalı-Amerikalı ruhani Michael, Kayığı Karaya Çek, ve başka En iyi 20 1962'de "Pamuk tarlaları "." Michael "bir milyonun üzerinde kopya sattı ve bir Altın rekor.[21][22]
  • Yeni Christy Aşıklar tarafından kurulmuş bir halk müziği grubudur Randy Sparks 1961'de.[23] 20'den fazla albüm kaydettiler ve hit "Yeşil, Yeşil", "Cumartesi Gecesi" dahilBugün "," Denver "ve" This Land Is Your Land ". 1962'deki ilk albümleri, Yeni Christy Aşıklarını Sunuyor bir ... kazandı Grammy ödülü ve oturdu İlan panosu grafikler iki yıl için.[24]
  • The Rooftop Singers 1960'ların başında Amerikalı bir progresif folk şarkıları üçlüsüydü ve en çok hit rekoruyla tanınıyordu "Tereddüt etmeden içeri gir ".
  • Serendipity Şarkıcılar dokuz üyeli bir gruptu Colorado Üniversitesi ve 1964'te halk müziğine büyük ölçüde poptan etkilenen bir yaklaşımla ulusal olarak tanındı.
  • Bob Dylan Joan Baez ile çoğunlukla geleneksel şarkılar yapan bir şarkıcı olduğu dönemden başlayarak, sıklıkla sahne aldı ve bazen turneye çıktı. Baez, Dylan'ın bazı şarkılarını repertuarına uyarladığında ve hatta Dylan'ı hevesli izleyicileriyle tanıştırırken, halk devresinde büyük bir takipçisi olarak, genç söz yazarının ilk tanınmayı kazanmasına yardımcı oldu. Dylan ilk LP'sini (1962) kaydettiğinde Woody Guthrie'yi anımsatan bir stil geliştirmişti.[25] Üniversite kampüslerinde ve kahvehanelerde "ilerici" havayı yakalayan şarkılar yazmaya başladı. 1964'te birçok yeni gitar çalan şarkıcı / söz yazarı olmasına rağmen, Dylan'ın sonunda bu genç halk müziği-yeniden canlandırıcı sanatçıların en popüler haline geldiği tartışılabilir.
  • Peter, Paul ve Mary 1960'ların başında çıkış yaptı ve bir Amerikan Nihayetinde 1960'ların en büyük müzikal eylemlerinden biri haline gelen üçlü. Üçlü şunlardan oluşuyordu: Peter Yarrow, Paul Stookey ve Mary Travers. 1960'larda sosyal yorum müziğinin ana halk müziği meşalecilerinden biriydi.[20] On yıl geçtikçe, müzikleri daha fazla pop ve rock unsurları içeriyordu.
  • Judy Collins 1960'ların başında çıkış yaptı. İlk başta, geleneksel halk şarkıları veya başkaları tarafından yazılan şarkılar söyledi - özellikle protesto şarkı yazarları zamanın, örneğin Tom Paxton, Phil Ochs ve Bob Dylan. Dylan'ınki gibi dönemin önemli şarkılarının kendi versiyonlarını da kaydetti.Bay Tambourine Man ", Pete Seeger 's "Dön, Dön, Dön " ve Eric Andersen 's "Susamış Botlar ".
  • Arayanlar Avustralyalı bir halk ve pop müzik grubu olan 1962'de kuruldu. 1963'te İngiltere'ye taşındılar ve geleneksel müzik, çağdaş halk müziği ve pop'u harmanladılar. The Seekers, "Başka Bir Seni Asla Bulmayacağımı Biliyorum" gibi hit şarkılarla İngilizce konuşulan dünyada büyük popülerlik kazandı.Kendimize Ait Bir Dünya," ve "Georgy Kız ".
  • Kanada'nın Ian Tyson ve Sylvia Fricker ikilisi, Ian ve Sylvia, ilk albümlerini 1963'te çıkardı. İkili, hem İngilizce hem de Fransızca olarak geleneksel Amerikan ve Kanada halk şarkılarının yaratıcı bir karışımının yanı sıra Dylan ve Paxton'ın çağdaş şarkıcı-söz yazarı besteleri ve kendi besteledikleri sayılara yer verdi "Dört Güçlü Rüzgar " ve "Yakında bir gün" Yazan Tyson ve "Aklımdaydın "Yazan Fricker.
  • Neil Young, Neil Young kariyerine 1960'larda başladı. İle birlikte Dewey Martin, Onlar kurdu Buffalo Springfield. Bir halk karışımı ülke, Psychedelia ve rock, Stills ve Young'ın ikiz lider gitarlarından sert bir üstünlük sağladı, Buffalo Springfield'ı kritik bir başarı haline getirdi ve ilk kayıtları Buffalo Springfield (1966) Stills'in topikal şarkısından sonra çok sattı "Değeri ne olursa olsun "Young'ın elektro gitarda çaldığı melodik armoniklerinin yardımıyla bir hit oldu.

1960'ların ortalarından 1970'lerin başlarına kadar

Joan Baez ve Bob Dylan sivil haklar sırasında "Washington'da İş ve Özgürlük Yürüyüşü ", 28 Ağustos 1963.

"60'lar" ile en çok ilişkilendirilen büyük müzikal, politik, yaşam tarzı ve karşı kültür değişiklikleri, on yılın ikinci yarısında ve 1970'lerin ilk veya iki yılında meydana geldi. Halk müziği aynı zamanda hızlı bir evrim, genişleme ve çeşitlenme geçirdi. Bob Dylan, Joan Baez, Judy Collins, The Seekers ve Peter Paul ve Mary gibi yerleşik sanatçıların evrimi ve ayrıca rock ve pop ile yeni füzyon türlerinin yaratılmasıyla büyük değişiklikler meydana geldi. Bu evrimin çoğu 1960'ların başında başladı ve 1960'ların ortalarında ve sonlarında öne çıktı. Bu evrim için bir performans "pota" Greenwich Köyü New York. Dylan'ın elektrikli aletleri kullanması, müzik türlerinin açılışına yardımcı oldu folk rock ve country rock özellikle albümüyle John Wesley Harding.[26][27]

Bu değişiklikler geleneksel halk müziğinden daha ileri bir ayrılışı temsil ediyordu. Byrds Seeger's "gibi hitlerleDön! Dön! Dön! "yeni bir terimin simgesiydi folk rock. Barry McGuire ayrıldı Yeni Christy Ozanlar ve kaydedildi "Yıkım Arifesi "1965'te.[28] Gibi diğer sanatçılar Simon ve Garfunkel ve Mamalar ve Papalar halktan etkilenen ve genellikle folk rock tartışmalarına dahil edilen yeni, sınıflandırılması zor müzikler yarattı.[26][29]

Bu dönemde, "protesto müziği" terimi genellikle halk müziğini güncel siyasi temalarla karakterize etmek için kullanıldı. Üniversite kampüsünde sivil haklar hareketi ile halk müziğinin yakınlaşması Bob Dylan ve onun protesto müziği markası gibi sanatçıların popülaritesine yol açtı.[30] Halk şarkıcıları ve söz yazarları gibi Phil Ochs, Buffy Sainte-Marie, Arlo Guthrie ve Tom Paxton takip edildi Woody Guthrie's ayak sesleri, yazı "protesto müziği " ve güncel şarkılar ve dahil olmak üzere çeşitli nedenler için desteğini ifade etmek Amerikan Sivil Haklar Hareketi ve savaş karşıtı nedenler Vietnam Savaşı.[31] Dylan'ın "Blowin 'in the Wind" gibi şarkılar sivil haklar hareketi için bir marş haline geldi ve Küba füze kriziyle ilgili "Hard Rain's Gonna Fall" gibi zamanın diğer birçok güncel meselesi hakkında baladlar söyledi. Dylan, "Bu dünyada aşk ve seks dışında önemli olan başka şeyler de var" demişti.[30] Baez ve Collins'in belirttiği gibi, kariyerlerine büyük ölçüde geleneksel malzemelerle şarkı söyleyerek başlayan bir dizi sanatçı, kendi malzemelerini yazmaya başladı.

Kanadalı sanatçılar Gordon Lightfoot, Leonard Cohen, Bruce Cockburn ve Joni Mitchell Bu tür füzyonları temsil etti ve ABD'de büyük popülerlik kazandı; dördü de sonunda Kanada Düzeni. Birçok asit kaya San Francisco'nun grupları akustik folk ve blues çalarak başladı. Smothers Brothers televizyon şovlarında, daha önce kara listeye alınmış Pete Seeger.[32]

Bonnie Koloc, Chicago merkezli Amerikan halk müziği şarkıcı-söz yazarı ilk kayıtlarını 1971'de yaptı. 1968'de Melanie, ilk albümünü 1968'de folk / pop karışımı birçok popüler şarkıyla yayınladı.

Altmışlı yılların ortasından sonlarına doğru İngiliz folk rock, yerli (Avrupa ve sembolik olarak İngilizce) şarkılara odaklanarak. İngiliz folk rock anlarından biri, Fairport Sözleşmesi albümü Liege and Lief. Gitarist Richard Thompson grubun müziğinin buna karşılık gelen bir "English Electric" stili talep ettiğini açıklarken, basçı Ashley Hutchings oluşturulan Steeleye Açıklığı folk rock tarzında icra edilen daha geleneksel bir repertuar sürdürmek. Gruptan ayrılmasının ardından Thompson ve eşi Linda bir ikili olarak eleştirmenlerce beğenilen altı albüm çıkardı. folk rock ve sanat rock.[kaynak belirtilmeli ] Fairport Convention gibi İngiliz folk rock üsleri, Beşgen, Alan Stivell ve Bay Fox geleneksel müzik formlarının elektriklendirilmesini çok daha geniş bir izleyici kitlesine ulaşmanın bir yolu olarak gördü.[kaynak belirtilmeli ]

1970'lerin ortalarından günümüze

1970'lerden başlayarak, halk müziği yeni şarkıcı ve söz yazarları tarafından beslendi. Steve Goodman, John Prine, Emmylou Harris, Joni Mitchell, John Denver, Harry Chapin, ve daha fazlası. Britanya Adaları'nda, Poglar 1980'lerin başında ve İrlanda'da Corrs 1990'larda geleneksel melodileri yeniden albüm grafikler. Corrs 1990'dan 2006'ya kadar aktifti ve Kelt ve pop müzik icra etti ve ikisinin bir karışımını yarattı. Carrie Yeni Gelen 1984'te Stone Soup ile ortaya çıktı ve 1991'den beri bireysel olarak performans gösteriyor. Brandi Carlile ve Patty Griffin 2019 dolaylarında önde gelen halk sanatçılarıdır.

1980'lerde Washington Kareleri "gerileme" halk müziği çaldı. Suzanne Vega halk ve protesto halk müziği icra etti.[33] The Knitters ilan edilmiş inek punk veya folk punk, sonunda şu şekilde gelişti: alternatif ülke. Daha yakın zamanlarda aynı ruh, aşağıdaki gibi sanatçılar tarafından benimsenmiş ve genişletilmiştir. Miranda Stone ve Steve Earle.

1990'ların ikinci yarısında halk müziği, genç nesil sanatçılar aracılığıyla bir kez daha ana akım müziğe etki etti. Eliza Carthy, Kate Rusby ve Kuleler ve Boden. Kanada'nın 1990'ların ve 2000'lerin en çok satan halk grubu, rock müzik yapan Keltlerdi. Büyük Büyük Deniz Kanada'da platin sertifikalı dört albümü olan Newfoundland'den.

Folk metal gibi gruplar Korpiklaani, Skyclad, Waylander, Ensiferum, Ithilien ve Finntroll çok çeşitli geleneklerden unsurları birleştirin, çoğu durumda, örneğin kemanlar, teneke ıslık, akordeon ve tulum. Folk metal genellikle iyilik yapar pagan -den ilham alan temalar.

Viking metal halk aralarını albümlere dahil ederek halk duruşunda tanımlanır (örn. Bergtatt ve Kveldssanger, bir zamanlar folk metal'in ilk iki albümü, şimdi-deneysel grup Ulver ). Mumford & Sons 2007 yılında bir folk rock ve indie folk grubu oluşturulmuş ve 2010 yılında öne çıkmıştır. Shenandoah Run, 1960'ların çağdaş Amerikan halk müziğini modern dinleyicilerle buluşturmak için 2011 yılında kurulmuştur.[34]

Özel alt türler

Filk müzik halk müziği biçimsel ve kültürel olarak düşünülebilir (doğduğu 'topluluk' olsa da, bilim kurgu fandomu, sıra dışı ve tamamen modern olanıdır).[35] Neofolk 1980'lerde, geleneksel Avrupa halk müziğini post-endüstriyel müzik, tarihsel konular, felsefi yorumlar, geleneksel şarkılar ve putperestlik. Tür büyük ölçüde Avrupalı ​​ama diğer bölgeleri de etkiliyor. Pagan Halk müziği Almanya, Birleşik Krallık, İskandinav ülkeleri ve Slav ülkeleri David Smith (ozan Aka Damh) ve Gruplar gibi şarkıcılarla Danheim, Faun, Omnia, Wardruna ve Arkona. Çoğu grup, halk türüne metal gibi diğer müzik türleriyle katılır. elektronik.[36]

Halk karşıtı 1980'lerde New York'ta başladı. Halk serseri ilk günlerinde haydut halk olarak bilinen, halk müziği ve punk rock'ın bir birleşimidir. Londra merkezli İrlandalı grup öncülük etti Poglar 1980'lerde. Endüstriyel halk müziği normalde diğer türler altında atıfta bulunulan halk müziğinin bir tanımlamasıdır ve ilgili protesto müziği dahil endüstriyel ortamlar ve konular hakkında veya bunlarla ilgili müziği kapsar.

Diğer alt türler şunları içerir: indie folk, Foltronica, ucube halk ve Americana ve gibi füzyon türleri folk metal, ilerici halk, psychedelic folk, ve Neofolk.

Elektronik halk müziği

Müzik karıştırma unsurları halk ve elektronik müzik veya "Foltronica ",[37] (veya "etnik elektronik") akustik enstrümanlar değişken etkiler ve ses seçimi ile.[37][38][doğrulama gerekli ] Popüler Müzikolojiye Ashgate Araştırma Arkadaşı folktronica'yı "mekanik dans ritimlerini akustik rock veya folk unsurlarıyla birleştiren her türden sanatçı için bir" bir "[terim] olarak tanımlar."[39]

1993 albümü Her Erkek ve Kadın Bir Yıldızdır tarafından Lacivert yeni müziğin öncüsü olarak kabul edilir; özellikli pastoral ses ve keman ve armonika gibi geleneksel enstrümanlar dahil tekno ve ev elementler.[40] Göre Sunday Times Kültürünün Modern Müzik Ansiklopedisitürün önemli albümleri: Dört Tet 's Duraklat (2001), Tunng 's Annenin Kızı ve Diğer Şarkılar (2005) ve Karibu 's İnsan Nezaketinin Sütü (2005).[41]

Daha fazla "dünya atışı" etkilenen elektronik halk eylemleri arasında projesiyle Bryn Jones yer alıyor Muslimgauze (1999'daki ölümünden önce), sanatçıları Asya yeraltı hareket (Cheb i Sabbah, Asya Dub Vakfı, Joi, Bengal Eyaleti, Transglobal Yeraltı, Natacha Atlas ), Shpongle, Home Sweet Somewhere, Mavka (Ukraynalı grup), Ott, Zavoloka, Linda George, Banco de Gaia, AeTopus, Zingaia, Afro-Celt Ses Sistemi, Métisse, Kırmızı Adında Bir Kabile, tarafından erken çalışma Yat-Kha (Ivan Sokolovsky ile[42]).

Avrupa çağdaş halk müziği

Avrupa'da "halk" terimi sadece özel bir modern tür için kullanılmaktadır (geleneksel halk, folklor veya ulusal müzik olarak adlandırılır).

Çek halk müziği, geleneksel Çek müziğinden ve söz yazarlarından etkilenmiştir. "aylak" müzik İngilizce dilinde olduğu gibi ülke ve çağdaş halk müziği, ruhaniyetler ve gelenekler, Bluegrass, Chanson vb. 20. yüzyılın ikinci yarısında, tüm benzer türler, resmi pop müziğin aksine, rock müziğe vb. bir protesto multigenre olarak bir arada var oldu. 1967'den beri "Porta" festivali bu türün merkezi oldu, başlangıçta bir taşra ve batı müziği festivali olarak tanımlandı. Akustik gitarlar hepsi için en tipik enstrümandı.

Referanslar

  1. ^ Ruehl, Kim. "Halk Müziği". About.com tanımı. Alındı 18 Ağustos 2011.
  2. ^ "Halk Müziği ve Şarkılar", Amerikan Halk Hayatı Merkezi, Kongre Kütüphanesi
  3. ^ a b Bitmeyen Uyanış Michael F. Scully University of Illinois Press Urbana ve Chicago 2008 ISBN  978-0-252-03333-9
  4. ^ a b Blumenfeld, Hugh (2000-06-14). "Halk Müziği 101: Bölüm I: Halk Müziği Nedir - Halk Müziği". Ballad Ağacı. Arşivlenen orijinal 2002-06-27 tarihinde. Alındı 2017-02-08.
  5. ^ http://jonimitchell.com/library/view.cfm?id=2558
  6. ^ Ellis, Lain. "Direniş ve Rahatlama: Erken Yirminci Yüzyıl Halk ve Country Müziğinin Zekası ve Sıkıntısı." Mizah: International Journal of Humor Research 23.2 (2010): 161–178. Edebi Referans Merkezi Plus. Ağ. 14 Eylül 2012
  7. ^ a b c d Gilliland 1969, göster 18.
  8. ^ Kongre Kütüphanesi. İlgili Materyal - Woody Guthrie Ses Kayıtları Amerikan Halk Hayatı Merkezinde. 27 Kasım 2007'de erişildi.
  9. ^ "Kavşak: Woody Guthrie". Virginia Üniversitesi. Arşivlenen orijinal 2003-02-07 tarihinde. Alındı 2012-12-29.
  10. ^ a b Spivey, Christine A. "Bu Topraklar Sizin Toprağım, Bu Topraklar Benim Toprağım: Halk Müziği, Komünizm ve Amerikan Manzarasının Bir Parçası Olarak Kızıl Korku". Arşivlenen orijinal 14 Şubat 2002. Alındı 2008-06-25. The Student Historical Journal 1996–1997, Loyola Üniversitesi New Orleans, 1996.
  11. ^ Kültürel Eşitlik - Alan Lomax profili Burl Ives (1909–1995) Yazan: Ellen Harold ve Peter Stone
  12. ^ Peter Dreier, "Pete Seeger Bir Onur Daha Hak Ediyor - Nobel Barış Ödülü"The Huffington Post 5/4/09.
  13. ^ a b McCoy, Adrian (26 Kasım 2009). "NewLanders Halk Efsanesi Önizlemesi İçin Bir Şarkı Yazıyor". Pittsburgh Post-Gazette. İletişimi Engelle.
  14. ^ Robert Schmertz, kredi -de Bütün müzikler. Erişim tarihi: October 30, 2015.
  15. ^ Gilliland 1969, göster 1.
  16. ^ David King Dunaway, Şarkı söylemekten nasıl uzak durabilirim?
  17. ^ a b Clarke, SP, "Odetta- Amerikan Halk Müziği Öncüsü"
  18. ^ Rubeck, Shaw, Blake ve diğerleri, Kayıtlarda Kingston Trio (Naperville IL: KK Inc, 1986), s. 11 ISBN  978-0-9614594-0-6
  19. ^ Eder, Bruce. "Kingston Trio'nun Biyografisi". AllMusic Kılavuzu. Alındı 17 Temmuz 2009.
  20. ^ a b c Gilliland 1969, göster 19.
  21. ^ Murrells Joseph (1978). Altın Diskler Kitabı (2. baskı). Londra: Barrie and Jenkins Ltd. s.136. ISBN  0-214-20512-6.
  22. ^ "The Highwaymen". Wesfiles.wesleyan.edu. Alındı 2012-12-30.
  23. ^ Bogdanov, Vladimir; Woodstra, Chris; Erlewine, Stephen Thomas, Tüm müzik rehberi: Popüler Müziğin Kesin Rehberi, Hal Leonard Corporation, 2001. Cf. s. 793
  24. ^ Eder, Bruce. "Yeni Christy Ozanlar". Bütün müzikler. Alındı 2010-07-13.
  25. ^ Gilliland 1969, 31-32'yi gösterir.
  26. ^ a b Unterberger, Richie. (2002). Dön! Dön! Dönüş !: '60'ların Folk-Rock Devrimi. Backbeat Books. s.178. ISBN  0-87930-703-X.
  27. ^ Gilliland 1969, göster 54.
  28. ^ Gilliland 1969, göster 33.
  29. ^ Gilliland 1969, göster 36.
  30. ^ a b Szatmary, David P. (2004). Rockin 'in time: sosyal bir rock-and-roll tarihi (5. baskı). Upper Saddle River, NJ: Prentice Hall. ISBN  0-13-112107-3.
  31. ^ Gilliland 1969, göster 34.
  32. ^ Bianculli, David (2009). Tehlikeli Komik: Smothers Brothers Komedi Saatinin Sansürsüz Hikayesi. New York: Touchstone (Simon ve Schuster). pp.130–134, 193–196. ISBN  978-1-4391-0116-2.
  33. ^ http://www.suzannevega.com/biography/
  34. ^ "Shenandoah Run Hakkında". shenandoahrun.com. Alındı 2015-02-03.
  35. ^ "Filk'in tanımı, FilkOntario tarafından". Filkontario.ca. Arşivlenen orijinal 2013-02-07 tarihinde. Alındı 2012-12-29.
  36. ^ "Müzik | Castlefest". www.castlefest.nl. Arşivlenen orijinal 2019-05-09 tarihinde. Alındı 2017-07-04.
  37. ^ a b Smyth, David (23 Nisan 2004). "Heyecanlandıran halk: Folktronica, yeni halk, bulanık halk - buna ne derseniz deyin. Dizüstü bilgisayarlar yepyeni bir ses yaratmak için udların yerini alıyor", Akşam Standardı, s. 31.
  38. ^ İmparatorluk, Kitty (27 Nisan 2003). "Sınırda: Dört Tet, diğer adıyla Kieran Hebden", Gözlemci, s. 14.
  39. ^ Scott, Derek B. (ed.) (2016). Popüler Müzikolojiye Ashgate Araştırma Arkadaşı. Abingdon, İngiltere: Routledge. s. 90. ISBN  978-0-7546-6476-5.CS1 bakimi: ek metin: yazarlar listesi (bağlantı)
  40. ^ Bergstrom, John. "Ultramarine: Geçen Yıl Bu Kez". PopMatters. Alındı 31 Mart 2019.
  41. ^ kapalı erişim Clayton, Richard (1 Şubat 2009). "Folktronica: Modern Müzik Ansiklopedisi". Çevrimiçi Zamanlar. Arşivlenen orijinal 15 Haziran 2011'de. Alındı 9 Mart 2010. (şifre korumalı)
  42. ^ (Rusça): СОКОЛОВСКИЙ, Иван: R.I.P. zvuki.ru'da - bu makale Yat-Kha'yı çağırıyor ilk Rus etnik elektronika

Kaynakça

daha fazla okuma

  • Cantwell, Robert. İyi Olduğumuz Zaman: Halkın Uyanışı. Cambridge: Harvard University Press, 1996. ISBN  0-674-95132-8
  • Cohen, Ronald D., Halk müziği: temel bilgiler, Routledge, 2006.
  • Cohen, Ronald D., Amerika Birleşik Devletleri'ndeki halk müziği festivallerinin tarihi Korkuluk Basın, 2008
  • Cohen, Ronald D. Gökkuşağı Arayışı: Halk Müziği Uyanışı ve Amerikan Topluluğu, 1940–1970. Amherst: Massachusetts Üniversitesi Yayınları, 2002. ISBN  1-55849-348-4
  • Cohen, Ronald D., ed. Bu Bir Zaman değil miydi? Halk Müziği Uyanışının İlk Elden Hesapları. Amerikan Halk Müziği Serisi no. 4. Lanham, Maryland ve Folkstone, UK: The Scarecrow Press, Inc. 1995.
  • Cohen, Ronald D. ve Dave Samuelson. Siyasi Eylem için Şarkılar. Ayı Aile Kayıtları Kitapçığı BCD 15720 JL, 1996.
  • Cooley, Timothy J. Polonya Tatras'ında Müzik Yapmak: Turistler, Etnograflar ve Dağ Müzisyenleri. Indiana University Press, 2005 (CD'li Ciltli). ISBN  0-253-34489-1
  • Cray, Ed ve Studs Terkel. Ramblin Adam: Woody Guthrie'nin Hayatı ve Zamanları. W.W. Norton & Co., 2006.
  • Cunningham, Agnes "Sis" ve Gordon Friesen. Kırmızı Toz ve Geniş Kenarlar: Ortak Bir Otobiyografi. Amherst: Massachusetts Üniversitesi Yayınları, 1999. ISBN  1-55849-210-0
  • Czekanowska, Anna. Polonya Halk Müziği: Slav Mirası - Polonya Geleneği - Çağdaş Trendler. Cambridge Studies in Ethnomusicology, Reissue 2006 (Paperback). ISBN  0-521-02797-7
  • De Turk, David A .; Poulin, A., Jr., Amerikan halk sahnesi; halk şarkılarının canlanmasının boyutları, New York : Dell Yay. Şti., 1967
  • Denisoff, R. Serge. Harika Gün Geliyor: Halk Müziği ve Amerikan Solu. Urbana: Illinois Press, 1971 Üniversitesi.
  • Denisoff, R. Serge. Bana Sosyal Öneme Sahip Bir Şarkı Söyle. Bowling Green University Popular Press, 1972. ISBN  0-87972-036-0
  • Denning, Michael. Kültür Cephesi: Yirminci Yüzyılda Amerikan Kültürünün İşleyişi. Londra: Verso, 1996.
  • Dunaway, David. Şarkı Söylemekten Nasıl Kurtulabilirim: The Ballad of Pete Seeger. [1981, 1990] Villard, 2008. ISBN  0-306-80399-2
  • Eyerman, Ron ve Scott Barretta. "30'lardan 60'lara: Amerika Birleşik Devletleri'nde Halk Müziği Uyanışı". Teori ve Toplum: 25 (1996): 501–43.
  • Eyerman, Ron ve Andrew Jamison. Müzik ve Sosyal Hareketler. Yirminci Yüzyılda Gelenekleri Harekete Geçirmek. Cambridge University Press, 1998. ISBN  0-521-62966-7
  • Filene, Benjamin. Halkı Romancing: Public Memory & American Roots Music. Chapel Hill: Kuzey Carolina Üniversitesi Yayınları, 2000. ISBN  0-8078-4862-X
  • Kuyumcu, Peter D. İnsanların Müziği Yapmak: Moe Asch ve Folkways Records. Washington, DC: Smithsonian Institution Press, 1998. ISBN  1-56098-812-6
  • Hajdu, David. Pozitif 4. Cadde: Joan Baez, Bob Dylan, Mimi Baez Fariña ve Richard Fariña'nın Yaşamları ve Zamanları. New York: North Point Press, 2001. ISBN  0-86547-642-X
  • Hawes, Bess Lomax. Güzel Söyle. Urbana ve Chicago: Illinois Press, 2008 Üniversitesi
  • Jackson, Bruce, ed. Folklor ve Toplum. Benjamin A. Botkin Onuruna Deneme. Hatboro, Pa Folklor Ortakları, 1966
  • Lieberman, Robbie. "Şarkım Benim Silahım:" Halk Şarkıları, Amerikan Komünizmi ve Kültür Politikaları, 1930–50. 1989; Urbana: Illinois Press, 1995 Üniversitesi. ISBN  0-252-06525-5
  • Lomax, Alan, Woody Guthrie ve Pete Seeger, editörler. Hard Hit People için Hard Hit Şarkılar. New York: Oak Publications, 1967. Yeniden Basım, Lincoln University of Nebraska Press, 1999.
  • Lynch, Timothy. Depresyonun Vurucu Şarkısı (Amerikan Yapımı Müzik Dizisi). Jackson: Mississippi Üniversitesi Yayınları, 2001.
  • Middleton, Richard (1990). Popüler Müzik Eğitimi. Milton Keynes; Philadelphia: Açık Üniversite Yayınları. ISBN  0-335-15276-7 (kumaş), ISBN  0-335-15275-9 (pbk).
  • Pegg, Carole (2001). "Halk Müziği". New Grove Müzik ve Müzisyenler SözlüğüStanley Sadie ve John Tyrrell tarafından düzenlenmiştir. Londra: Macmillan.
  • Reuss, Richard, Joanne C. Reuss ile [ölümünden sonra bitirdi]. Amerikan Halk Müziği ve Sol Kanat Siyaseti. 1927–1957. Amerikan Halk Müziği Serisi no. 4. Lanham, Maryland ve Folkstone, BK: The Scarecrow Press, Inc. 2000.
  • Rubeck, Jack; Shaw, Allan; Blake, Ben vd. Kayıtlarda Kingston Trio. Naperville, IL: KK, Inc, 1986. ISBN  978-0-9614594-0-6
  • Scully, Michael F. (2008). Bitmeyen Uyanış: Rounder Records ve Folk Alliance. Urbana: Illinois Üniversitesi Yayınları.
  • Seeger, Pete. Tüm Çiçekler Nereye Gitti: Bir Şarkıcının Hikayeleri. Bethlehem, Pa. Sing Out Yayınları, 1993.
  • Keskin, Charles David. Wings'de Bekliyorum, Woody Guthrie ne derdi. Riverside, Mo.: Wax Bold Records, 2012.
  • Willens, Doris. Yalnız Gezgin: Lee Hays'in Hayatı. New York: Norton, 1988.
  • Weissman, Dick. Hangi taraftasın? Amerika'da Halk Müziği Canlanmasının İçeriden Bir Tarihi. New York: Continuum, 2005. ISBN  0-8264-1698-5
  • Wolfe, Charles ve Kip Lornell. Leadbelly'nin Hayatı ve Efsanesi. New York: Da Capo [1992] 1999.
  • van der Merwe, Peter (1989). Popüler Tarzın Kökenleri: Yirminci Yüzyıl Popüler Müziğinin Öncülleri. Oxford: Clarendon Press. ISBN  0-19-316121-4.