Osvaldo Lacerda - Osvaldo Lacerda

Osvaldo Lacerda
Doğum(1927-03-23)23 Mart 1927
São Paulo, Brezilya
Öldü18 Temmuz 2011(2011-07-18) (84 yaşında)
São Paulo, Brezilya

Osvaldo Costa de Lacerda (23 Mart 1927 - 18 Temmuz 2011) Brezilyalı bir besteci ve müzik profesörüydü. Lacerda size bir Brezilya milliyetçi müzik tarzı öğretmeninin eserlerinde örneklendiği gibi, Brezilya halk ve popüler müziğinin unsurlarını ve yirminci yüzyıl sanat müziğini birleştiren M. Camargo Guarnieri (1907–1997).[1] Kompozisyon çalışmaları arasında orkestra, koro, daha küçük vokal ve enstrümantal topluluklar, ses ve piyano, solo enstrüman ve piyano, solo piyano ve diğer solo enstrümanlar için çalışmalar bulunmaktadır.[2] Hayatı boyunca birçok müzikal ödül aldı. John Simon Guggenheim Memorial Vakfı Bursu ve Brezilya'daki genç müzisyenlerin kompozisyon ve teori profesörü, çeşitli müzik organizasyonlarının ve topluluklarının üyesi ve teori, kulak eğitimi ve notasyon ders kitaplarının yazarı olarak eğitimine önemli ölçüde katkıda bulundu.[3]

Biyografi

Erken Yaşam ve Müzik Eğitimi

Lacerda kentinde doğdu São Paulo 1927'de ve ilk yıllarında orada kaldı. Müzik eğitimine dokuz yaşında öğretmen Ana Veloso de Resende'den piyano dersleri ile başladı, daha sonra José Kliass ile piyano eğitimi aldı ve ayrıca gençliğinde beste yapmaya başladı.[4] 1945 ve 1947 arasında Lacerda, Ernesto Kierski ile armoni ve kontrpuan çalıştı ve Olga Urbany Ivanov ile şarkı söyledi (annesi de bir şarkıcıydı).[5] Clayton Juliano Rodrigues Miranda, tezinde, bestecinin gençken üzerinde çalıştığı iki enstrüman olan piyano ve sesin, Lacerda için eninde sonunda bestecilik gücü alanı haline geleceğini belirtiyor.[6]

São Paulo Municipal Yaylı Çalgılar Dörtlüsü 1952'de Lacerda'dan bir eser sipariş ettiğinde kompozisyon üzerine çalışma ciddiye alındı.[7] Bu noktada Lacerda, 1962'ye kadar birlikte çalışmaya devam edeceği ve resitaller aracılığıyla Lacerda'nın müziğinin popülerleşmesine yardımcı olan besteci Camargo Guarnieri ile derslere başladı.[8] Guarnieri ile yaptığı çalışmaların yanı sıra, Lacerda, 1961'de mezun olan São Paulo Üniversitesi'nde hukuk fakültesine devam etti; derecesini kazandıktan sonra ağırlıklı olarak kompozisyon üzerine odaklandı.[9] Lacerda ayrıca bu dönemde iki sanat topluluğu kurdu: Sociedade Paulista de Arte (1949–1955) ve Sociedade Pró Música Brasileira (1961–1966).[10] 1962'de Lacerda, 1962'de Brezilya Ulusal Beste Yarışması'nda orkestra süitiyle birincilik ödülünü aldı. Piratininga.[11]

1962'de Lacerda bir John Simon Guggenheim Memorial Vakfı Bursu ve çalışmak için ABD'ye gitti Vittorio Giannini New York'ta ve Aaron Copland -de Tanglewood.[12] 1965'te Lacerda, Brezilya Uluslararası İlişkiler Bakanı tarafından ülkenin temsilcisi olarak seçilen Indiana Üniversitesi'ndeki Inter-American Composers Seminar'a ve Washington, D.C.'deki Üçüncü Inter-American Müzik Festivali'ne katıldı.[13] Lacerda, Amerikan çalışmaları ve festival katılımından sonra Brezilya'ya döndü ve 1970'lerin sonlarından 1980'lerin başına kadar şef Roberto Schnorenberg ile orkestrasyon eğitimi aldı.[14]

Sonraki Yaşam ve Kariyer

1960'ların ortalarından itibaren, Lacerda’nın kariyeri beste yapmak, öğretmek, müzik ders kitapları yazmak ve sanat müziğinde Brezilya ulusal tarzını tanıtmaktan oluşuyordu. 1969'dan 1992'ye kadar Escola Municipal de Música de São Paulo'da (ücretsiz enstrümantal ve teori öğretimi sağlayan hükümet tarafından finanse edilen bir okul), Santa Marcelina Koleji'nde ve çeşitli müzik konferanslarında ve festivallerinde ders verdi. Ayrıca yeni öğrencilere kontrpuan ve uyum içinde hazırlık dersleri vererek Guarnieri'ye yardımcı oldu.[15] Üye oldu Academia Brasileira de Música 1972'de.[16] Lacerda, 1981'de piyanist Eudóxia de Barros (d. 1937) ile evlendi ve yaşamı boyunca bestecinin ve müziğinin güçlü bir destekçisi olarak kaldı.[17] 1984'te Lacerda üçüncü sanat topluluğu olan Centro de Música Brasileira'yı kurdu; bu organizasyon bugün hala aktif.[18] Lacerda ayrıca Brezilya ve Portekiz'de sıklıkla kullanılan dört ders kitabı yazdı: Compêndio de Teoria Elementar da Música, Teoria Elementar da Música Egzersizleri, Curso Preparatório de Solfejo e Ditado Musical, ve Regras de Grafia Müzikali.[19]

Lacerda, olgunluk yıllarında onur ve ödüller almaya devam etti. Associação Paulista de Criticos de Arte birkaç parça için ona “En İyi Oda Çalışması” ve “En İyi Senfonik Çalışma” ödülünü verdi: Keman, Viyolonsel ve Piyano için Üçlü (1970); Quatro pegas modais (1975); Apassionato, cantilena e tocata viyola ve piyano için (1972); Flüt ve Yaylı Sazlar Orkestrası için Konçerto (1981); Oboe ve Piano için Sonat (1986); ve Cromos Piyano ve Orkestra için (1994).[20] New York City'deki Sonidos de las Américas (1996), Maine'deki 31. Bar Harbor Müzik Festivali (1997) ve Bard College Latin Amerika Müzik Festivali (1999) dahil olmak üzere hem Brezilya'da hem de Amerika Birleşik Devletleri'nde festivallerde yer aldı. .[21]

Kompozisyon Tarzı

Guarnieri'nin Lacerda'ya aktardığı Brezilya milliyetçi müzik tarzının kökleri estetisyenlerin yazılarına dayanıyordu. Mario de Andrade ve gibi bestecilerin damarında devam etti Heitor Villa-Lobos ve Francisco Mignone. Bu tarzdaki besteciler, Avrupa sanat müziğinin özelliklerini ve Brezilya halkından müzik unsurlarını ve Avrupa, Afrika ve yerli müzik mirasını harmanlayan popüler müziği bir araya getirdi.[22] Guarneri, bestecilerin bu halk kaynaklarını kendi bestelerinde doğal olarak kullanıp dönüştürebilmeleri için özümsemeleri gerektiğini öğretti.[23] Bu milliyetçi tarz genel olarak neoklasik olarak tanımlanabilir çünkü klasik Batı geleneğinin biçim, uyum ve melodisini Brezilya ve çağdaş Avrupa ilham kaynakları ile birleştiren yaklaşımlardan yararlanır.[24] 1950'lerde Guarnieri ve diğer besteciler, bu ulusal üslubun tüm girişimlerine rağmen devam etmesini savundular. Música Viva Alman-Brezilyalı besteci tarafından yönetilen hareket Hans-Joachim Koellreutter, Terfi etmek dodekafonik kompozisyon Brezilya'da.[25]

Brezilya geleneklerine odaklanmasını yansıtan Lacerda'nın müziğinin bir özelliği, enstrümantal çalışmalarının çoğunda halk dansları başlıklarını ve müzikal özellikleri kullanmasıdır. Bu tür parçaların örnekleri arasında on iki Brasilianas (1965-1993'ten oluşan dört hareketli piyano süitleri)[26] obua ve piyano için üç parça, "Aboio", "Segunda Valsa" ve "Toada".[27] Brezilyalı çocuk müziğini de bazı çalışmalarda ayarladı; Brezilya müziği uzmanı David Appleby'ye göre, çocuklar için veya çocukluk hakkında müzik tarihsel olarak Brezilya geleneğinin önemli bir parçası olmuştur.[28] Lacerda’nın obua ve piyano eseri "Variações sobre dois cantos infantis" çocuk şarkıları "Carneirinho, carneirão" ve "Sapo Cururú" nun varyasyonlarından oluşur.[29] Lacerda vokal çalışmalarında Portekizce metinler ve Brezilya'da konuşulan bazı Afrika dilleri yazdı. Afrika dillerinin karışımıyla yazılmış bir parça koro çalışmasıdır. Ofulú Lorêrê: bu çalışma bir Candomblé Guarnieri'nin Bahia eyaletinde kaydettiği şarkı ve bu Afro-Brezilya ritüel geleneğinin etkileri Lacerda’nın çok seslilik ve ritim incelemesinde duyulabilir.[30] Carlos Audi, tezinde, Brezilya halkından ve popüler türlerden gelen Lacerda'nın tarzında, modların kullanımı, pentatonik gamlar, dar aralıklı melodiler, senkoplar, ostinatos dahil (ancak bunlarla sınırlı olmamak üzere) "ulusal unsurların" kapsamlı bir listesini sunar. ve paralel üçlüler.[31]

Brezilya halkına ve popüler kaynaklara olan ilgisinin yanı sıra Lacerda, öğretmeni Guarnieri'nin sonat formu veya tema ve varyasyonları gibi geleneksel Avrupa formlarının neoklasik kullanımında da rol aldı.[32] Guarnieri gibi, Lacerda da uyum, ritim ve atonalite alanlarındaki çağdaş teknikler dahil olmak üzere yirminci yüzyıl Batı sanat müziğinin geniş akımlarından yararlandı.[33] Lacerda, milliyetçi bestecilerin yeni tekniklere açık olmalarının, müziklerinin ülkeleri için bir gurur kaynağı olmasının önemli olduğuna inanıyordu.[34]

Eser Listeleri

Lacerda’nın eserlerinin bir listesi Gerard Béhague’in besteci girişinde bulunabilir. Geschichte ve Gegenwart'ta Musik Die.[35] Béhague’in girişinde de seçilmiş bir eserler listesi mevcuttur. Grove Müzik Çevrimiçi.[36]

Referanslar

  1. ^ Carlos Eduardo Audi, "Osvaldo Lacerda: Brezilya Müziğine Önemi ve Müzik Tarzının Unsurları", PhD tezi, (Florida Eyalet Üniversitesi, 2006), 30.
  2. ^ Gerard Béhague, "Lacerda, Osvaldo (Costa de)" Grove Müzik Çevrimiçi (Oxford University Press, 2001), https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.15771.
  3. ^ Audi, 11.
  4. ^ Audi, 4. José Kliass'a referans için bkz. Maria José Bernardes Di Cavalcanti, "Brezilya Milliyetçi Öğeleri"Brasilianas"Osvaldo Lacerda", PhD diss., (Louisiana State University, 2006), 8.
  5. ^ Audi, 4.
  6. ^ Clayton Juliano Rodrigues Miranda, "Brezilya'da Trompet Performansının Başlangıcı ve Trompet ve Piyano için Dört Seçilmiş Solo, Modern Performans Yayınları Dahil", PhD tez çalışması, (North Dakota State University, 2016), 51.
  7. ^ Audi, 4–5.
  8. ^ Audi, 5.
  9. ^ Audi, 5.
  10. ^ Maria José Bernardes Di Cavalcanti, "Brezilya Milliyetçi Unsurları"Brasilianas"Osvaldo Lacerda," PhD diss., (Louisiana Eyalet Üniversitesi, 2006), 9. Tarihler "Osvaldo Lacerda" dan alınmıştır, Academia Brasileira de Música, 2015, erişim 18 Kasım 2018, http://www.abmusica.org. br / academico.php? n = osvaldo-lacerda & id = 84.
  11. ^ Béhague, Grove Müzik Çevrimiçi.
  12. ^ Béhague, Grove Müzik Çevrimiçi.
  13. ^ Di Cavalcanti, 8.
  14. ^ Audi, 6.
  15. ^ Audi, 7.
  16. ^ Di Cavalcanti, 9.
  17. ^ Clayton Juliano Rodrigues Miranda, "Brezilya'da Trompet Performansının Başlangıcı ve Trompet ve Piyano için Dört Seçilmiş Solos, Modern Performans Yayınları Dahil", PhD tezi, (North Dakota State University, 2016), 55.
  18. ^ Di Cavalcanti, 9. Tarih, "Centro de Música Brasileira" dan alınmıştır, Centro de Música Brasileira, 2018, erişim 18 Kasım 2018, http://centrodemusicabrasileira.blogspot.com.
  19. ^ Miranda, 7.
  20. ^ Rubia C. Souza Santos, "M. Camargo Guarnieri'nin Ardında Brezilyalı Besteciler Tarafından Seçilmiş Piyano Trioları", PhD tezi, (Arizona Eyalet Üniversitesi, 2004), 54.
  21. ^ Souza Santos, 54.
  22. ^ David P. Appleby, Brezilya Müziği, (Austin: The University of Texas Press, 1983), 145–153.
  23. ^ Di Cavalcanti, 9.
  24. ^ Di Cavalcanti, 7.
  25. ^ Suzel Ana Reily, "Brazil: Central and Southern Areas", Dünya Müziği Garland Ansiklopedisi, cilt. 2, Güney Amerika, Meksika, Orta Amerika ve KarayiplerDale A. Olsen ve Daniel E. Sheehy (New York: Garland, 1998), 306.
  26. ^ Di Cavalcanti, 11.
  27. ^ Keri McCarthy, "Oboe Music Reviews: Osvaldo Lacerda" Çift Kamış 36, hayır. 1 (Ocak 2013), 165–166.
  28. ^ Appleby, yaş 97.
  29. ^ McCarthy, 165–166.
  30. ^ Gustavo de Sá, "Two Century of Brazilian Choral Music" Saudade: Brezilya'dan Koro Müziği, Kammerchor Apollini et Musis, Vinzenz Weissenburger, Rondeau Production ROP6049, 2011, kompakt disk, 12–16.
  31. ^ Audi, 30.
  32. ^ Kristen Lia Smith, "Halkın ve Popüler Müziğin Brezilya'nın Yirminci Yüzyıl Flüt Müziğine Etkisi", PhD diss., (Cincinnati Üniversitesi, 2000), 154.
  33. ^ Di Cavalcanti, 10.
  34. ^ Marilia Gabriela do Nascimento Gimenes, "Osvaldo Lacerda’nın Flüt ve Piyano İçin Sonatı (1959): Brezilya Türlerinin Tarihsel Geçmişi Olan Bir Performans Rehberi Embolada, Seresta, ve Baião, ”PhD tezi., (Kuzey Teksas Üniversitesi, 2012), 12.
  35. ^ Gerard Béhague, "Lacerda, Osvaldo (Costa de)" Geschichte ve Gegenwart'ta Musik Die, cilt. 10, Personenteil Kem-Ler, Friedrich Blume tarafından düzenlenmiştir (Kassel: Bärenreiter-Verlag, 2003), 964–965.
  36. ^ Gerard Béhague, "Lacerda, Osvaldo (Costa de)" Grove Müzik Çevrimiçi, Oxford University Press, 2001, https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.15771.

Kaynaklar

  1. Appleby, David P. Brezilya Müziği. Austin: Texas Press Üniversitesi, 1983.
  2. Audi, Carlos Eduardo. "Osvaldo Lacerda: Brezilya Müziğine Önemi ve Müzik Tarzının Unsurları." Doktora tezi. Florida Eyalet Üniversitesi, 2006.
  3. Béhague, Gerard. "Lacerda, Osvaldo (Costa de)." İçinde Geschichte ve Gegenwart'ta Musik Die. Cilt 10, Personenteil Kem-Ler. Friedrich Blume tarafından düzenlendi. Kassel: Bärenreiter-Verlag, 2003.
  4. Béhague, Gerard. "Lacerda, Osvaldo (Costa de)." İçinde Grove Müzik Çevrimiçi. Oxford University Press, 2001. https://doi.org/10.1093/gmo/9781561592630.article.15771.
  5. Béhague, Gerard. Latin Amerika'da Müzik: Giriş. Englewood Kayalıkları, New Jersey: Prentice-Hall, 1979.
  6. "Centro de Música Brasileira." Centro de Música Brasileira. 2018. 18 Kasım 2018 tarihinde erişildi. Http://centrodemusicabrasileira.blogspot.com.
  7. Di Cavalcanti, Maria José Bernardes. "Brezilya Milliyetçi Unsurları"Brasilianas"Osvaldo Lacerda." Doktora tezi. Louisiana Eyalet Üniversitesi, 2006.
  8. Fukunaga, Sallie Diane Price. "Çağdaş Latin Amerikalı Bestecilerden Refakatsiz Klarnet için Müzik." Doktora tezi. Kansas Üniversitesi, 1988.
  9. Gimenes, Marilia Gabriela do Nascimento. "Osvaldo Lacerda’nın Flüt ve Piyano için Sonatı (1959): Brezilya Türlerinin Tarihsel Geçmişine Sahip Bir Performans Rehberi Embolada, Seresta, ve Baião. " Doktora tezi. Kuzey Teksas Üniversitesi, 2012.
  10. McCarthy, Keri. "Oboe Müzik İncelemeleri: Osvaldo Lacerda." Çift Kamış 36, hayır. 1 (Ocak 2013): 165–166.
  11. Miranda, Clayton Juliano Rodrigues. "Brezilya'da Trompet Performansının Başlangıcı ve Modern Performans Sürümleri Dahil Trompet ve Piyano için Seçilmiş Dört Solo." Doktora tezi. Kuzey Dakota Eyalet Üniversitesi, 2016.
  12. Montgomery, Patricia. Yirminci Yüzyılda Latin Amerika Piyano Süiti (Performans).”Doktora tezi. Indiana Üniversitesi, 1978.
  13. "Osvaldo Lacerda." Academia Brasileira de Música. 2015. 18 Kasım 2018'de erişildi. Http://www.abmusica.org.br/academico.php?n=osvaldo-lacerda&id=84.
  14. "Osvaldo Lacerda (1927–2011)." Ava Müzik Sürümleri. 2018. Erişim tarihi 29 Ekim 2018. http://www.editions-ava.com/store/composer/218/.
  15. Gerçekten, Suzel Ana. "Brezilya: Orta ve Güney Bölgeleri." İçinde Dünya Müziği Garland Ansiklopedisi. Cilt 2, Güney Amerika, Meksika, Orta Amerika ve Karayipler. Dale A. Olsen ve Daniel E. Sheehy tarafından düzenlenmiştir. New York: Garland, 1998.
  16. Sá, Gustavo de. "İki Yüzyıllık Brezilya Koro Müziği." İçin astar notları Saudade: Brezilya'dan Koro Müziği. Kammerchor Apollini ve Musis. Vinzenz Weissenburger. Rondeau Production ROP6049, 2011, kompakt disk.
  17. Smith, Kristen Lia. "Brezilya'nın Yirminci Yüzyıl Flüt Müziğine Halk ve Popüler Müziğin Etkisi." Doktora tezi. Cincinnati Üniversitesi, 2000.
  18. Souza Santos, Rubia C. "M. Camargo Guarnieri'nin Ardılında Brezilyalı Besteciler Tarafından Seçilmiş Piyano Trioları." Doktora tezi. Arizona Eyalet Üniversitesi, 2004.