Sami Mohammad - Sami Mohammad

Sami Mohammad
Sami Mohammad.jpg
Doğum (1943-10-01) 1 Ekim 1943 (77 yaşında)
Kuveyt
MilliyetKuveyt
İnternet sitesiSamimohammad.com

Sami Mohammad Ahmed Saleh Kuveytli bir heykeltıraş ve sanatçıdır. En çok bronz heykelleriyle tanınır. Eserlerinin çoğu özgürlük, baskı, soykırım ve ıstırap fikirlerini ele alıyor. 1971'de bir heykel yapmakla görevlendirildi. Abdullah Al-Salim Al-Sabah. O en çok onun için bilinir Kutu dizi, Sabra ve Chantila, Açlık ve Anne.

Muhammed'in çalışması 55'inde sunuldu Venedik Bienali 2013 yılında Kuveyt etkinliğe ilk kez katıldı. İşi ve kariyeri hakkında başlıklı bir kitap yazmıştır. Sami Muhammed'in Sanatı1995 yılında yayınlandı.

Hayatın erken dönemi ve eğitim

Mohammad 1 Ekim 1943'te Kuveyt'te doğdu. Babası bir terziydi. Çocukken çamurla oynamayı severdi, kuşlara ve hayvanlara benzeyen formlar yaparak onları arkadaşlarına satardı. Sabaah Okulunda öğrenciyken, savaşını anmak için bir okul projesi için heykeller oluşturmaya yardım etti. Port Said ve Port Fouad.[1] Serginin açılışında, kendisine birincilik ödülü verildi. Şeyh Abdullah Al Jaber Al Sabah, eğitim departmanı Genel Müdürü.[2]

Mohammad 20 yaşındayken, İçişleri Bakanlığı'nda çalışmaya başlamak için okulu bıraktı. Aynı zamanda öğrencilere sanat malzemesi ve ücretsiz ders veren Özgür Atölye kuruldu. Atölyeyi resmi olarak kurumsal birimlerinden biri olarak yöneten Milli Eğitim Bakanlığı, ona ömür boyu burs verdi. Bir burs olarak The Free Atelier'de stüdyo alanı edindi. Atölyeye katıldı ve düzenli olarak Atölyeye gitti. O yıllarda hevesle eserlerini okudu. Michelangelo, Leonardo da Vinci, Raphael ve Gian Lorenzo Bernini kariyerinin ilk dönem çalışmalarını etkiledi.[3]

1966'da, Kahire'deki Güzel Sanatlar Enstitüsü'nde okumak için bir devlet bursu aldı ve 1970'te derecesini tamamladı. 1967'de, Kuveyt Biçimlendirici Sanatçılar Topluluğu. 1973'te Mohammad, San Francisco'daki Güzel Sanatlar Koleji'nde okumak üzere ABD'de bir eğitim bursu aldı. İngilizcesini geliştirmek için ilk yılını Vermont kolejinde geçirdi. Vermont'taki kursun ardından College of Fine Arts'a katılmak yerine Princeton'daki Sanatçılar için Jonhson Enstitüsü'ne gitti. Bu enstitüde bronz döküm ve diğer ortam ve tekniklerle çalışmaya başladı.[3]

Kariyer

Daha fazla okumak için ABD'ye gitmeden önce, Kuveyt Üniversitesi onu görsel sanatlarda dersler vermek üzere misafir sanatçı olarak görevlendirdi. Mohammad ABD'deyken, adlı ilk büyük koleksiyonu üzerinde çalışmaya başladı. Eğriler. Eğitimini tamamladıktan sonra 1976'da Kuveyt'e döndü. Dönüşünde ise çalışmalarına başladı. Doğumdan önce, "Doğumdan sonra" ve "Annelik". 1978'de Kuveyt'i Paris'teki Kuveytli Sanatçılar Sergisi'nde temsil etmek üzere seçildi ve daha sonra Kuveyt'i düzenlenen Onuncu Uluslararası Heykel konferansında temsil etti. Toronto. Konferanstan döndükten sonra, kendi Kutu dizi ve ardından heykel ve sanatların konusu olarak insanlık ve insana odaklanmaya başladı.[4]

Hem resim hem de heykelleri içeren ilk gezici sergisini 1994 yılında açtı. Sergi açıldı Sharjah Sanat Müdürlüğü Kültür ve Enformasyon Daire Başkanlığı tarafından düzenlenen, daha sonra Abu Dabi, Kuveyt, İtalya ve Bodova Uluslararası Bienal'e heykel üzerine katıldı. Mohammad, 1999'da The Free Atelier'deki stüdyosunu kapattı.[2]

Ulusal Kültür, Sanat ve Edebiyat Konseyi, Kuveyt Devlet Başarı Ödülü Kupasını tasarlaması için onu görevlendirdi ve daha sonra Ulusal Başarı Ödülü'nün altın madalyasını ve ödülünü tasarlamak ve uygulamakla görevlendirildi.[5] 2000'lerin başında, Sharjah'daki Çağdaş Sanat Müzesi, uzun vadeli olarak sergilenen sanat eserleri için ayrı bir kanat ayırdı.[3]

Mohammad'in çalışmaları 2013 yılında 55. Venedik Bienali'nde tanıtıldı ve Kuveyt bu etkinliğe ilk kez katıldı. "Ulusal Eserler" başlıklı ve küratörlüğünü yapan Ala Younis Pavyonun sergisinde, Şeyh Sabah Al-Salem Al-Sabah'ın (1989) genişletilmiş kolunun fiberglas bir kopyası olan Şeyh Abdullah Al-Salem Al-Sabah'ın bronz bir büstü ve Muhammed'in eserinden çıkarılan bir dizi çizim ve fotoğraf yer alıyor. stüdyo.[6][7] Her iki eser de sanatçı tarafından sırasıyla 1971 ve 1988'de daha önceki komisyonlarda üretilen özgün parçalar için üretilmiş referanslardı.

İşler

Muhammed'in çalışmalarının çoğunun konusu insan ve Arap devrimi olmuştur. Kariyerinin başında gerçek boyutlu heykeller yapmakla uğraştı. Önemli olanlardan bazıları dahil İbn Rüşd (1964) ve El Halil Bin Ahmed (1965). Mohammad sık sık dönemin kriziyle ilgili heykeller yaptı. 1983'te Sabra ve Shatila'yı yaptı ve acılarını dile getirdi. Sabra ve Shatila katliamı ve ondan önce, 1970'lerde Kahire Krizi.[8]

1979 yılında önemli eserlerinden biri haline gelen Boxes dizisi üzerinde çalışmaya başladı. Diğer önemli eserleri arasında Zincirlenmiş kağıt üzerine Çin mürekkebi ile resim ve çizimler olan seri ve Yardım için ara dizi, Denizci (1964) ve Anne(1968). Amerika'dan döndükten sonra, Batılı sanatçıdan etkilenerek sanatı önemli ölçüde değişti. ABD'den döndükten sonra diğer sanatçıların çalışmalarını incelemeye başladı ve yeni ifade yolları bulmaya çalıştı.[5][9]

Sabra ve Shatila

Sabra ve Shatila Sabra ve Shatila katliamlarından sonra 1983 yılında Mohammad tarafından yapılan bir heykeldir. Bu, Zahra Hüseyin'in 2010 yılında yazdığı bir makalenin konusuydu. Heykel, bir blokta gözleri bağlı ve acı içinde kıvranıyor gibi görünen bir adamı gösteriyor. Hussein makalesinde şöyle yazdı: "formu basit ama son derece çok anlamlı. Sabra ve Shatila'da, zar zor canlı, bekar, yaslanmış vücut, kızdırmakla bağlanmış, işkenceli prangalar bir halkı temsil ediyor. Mohammad's Sabra ve Shatila, medya görüntüleri ve soyut sanatı yapıyor. Anlatımsal boyutunu kutsallaştırır, laik ile kutsal olanı birleştirir ve Siyasi Darwinizm eleştirisine girişir. "[10]

Abdullah Al-Salem Al-Sabah Heykeli

Mohammad, Al-Aam Gazetesi tarafından, 1950'den 1965'e kadar Kuveyt'in hükümdarı olan Şeyh Abdullah Al-Salem Al-Sabah'ın heykelini yapmak için 1971 yılında görevlendirildi. Heykeller Bronzdan yapılmış ve 1972'de tamamlanmıştır.[5] Mohammad'in işi tartışırken, Arap Zamanları "sanatçının yaratımı için seçtiği poz ve Emir'in yüzündeki ifade, olduğu adamın asil duruşunu ortaya koyuyor ..." diye yazdı ve bunu Muhammed'in "en önemli eserlerinden biri" olarak nitelendirdi. Mohammad daha sonra Sabah Al-Salem Al-Sabah'ın heykelini de yaptı. Her iki heykel de 55. Venedik Bienali'nde sunuldu.[6][11]

Açlık

1970 yılında Mohmmad yaptı Açlıkbir anne ve bir çocuğu tüm deri ve kemikleri gösteren bir heykel. Heykel, sentetik mermerden modellenmiştir.[5] Arab Times tarafından "açlık ve açlıktan ölen insanlığın gerçek özü" olarak adlandırıldı.[4]

Sanat ve stil

Mohammad'in çalışmalarının çoğunun konusu insanlar ve Arap devrimi olmuştur. Heykellerinin konuları, baskı, soykırım ve ıstırap fikirlerini çevreliyor. Zamanının trajedileriyle ilgili birçok heykel yaptı: Sabra ve Chatila trajedisi, siyasi baskı, ekonomik zorluklar ve insan saldırganlığı. Yayınlanan bir makale Al-Watan 1985'te "Sami, heykeltıraşlık konularına her zaman sadık kalmıştır: insanlık ve Arap devrimcisi. Bunda Irak sanat heykel okulunun takipçisi olarak kabul edilir. Ancak üslubunda körfez okuluna aittir. . Yine de, kendi sabit ve hakim tarzını korumuştur. "[9]

Sanatı, 70'lerin Arap uyanışından ve sonradan ortaya çıkan liberalizmden etkilenmiştir. Mohammad'in çalışmasını analiz eden bir makale, "Muhammed'in kariyerinin ilk yıllarında Arap uyanışlarından liberalizmden zevk aldığını ve gerçek boyutlarda erkek ve kadın figürlerini çıplak, seminude kategorilerinde şekillendirdiğini yazdı. Daha sonra olgun yıllarında, küçülmeye tanık oldu. Politik olarak daha az liberal ideolojiler yükseldiğinde ve Arap uyanışı ve Arap vatandaşlarının ideallerinin getirdiği coşkulu kültür iklimi azaldığında sanata destek azaldı. "[10] Amerika'dan döndükten sonra, Batılı sanatçıdan etkilenerek sanatı önemli ölçüde değişti. ABD'den döndükten sonra diğer sanatçıların çalışmalarını incelemeye başladı ve yeni ifade yolları bulmaya çalıştı.[4][8]

Özgürlük, Muhammed'in sanatında bir başka önemli kavramdır. Sanatıyla ilgili bir makale, "... görsel sanatı, kültürün canlılığının işaretinin, temel logoların özgürlük olması gerektiğine dair inanç olduğunu öne sürüyor - ve en özel olarak ifade özgürlüğü ..."[12]

Yayınlar

1995 yılında Mohammad ilk ve tek kitabını yayınladı, Sami Muhammed'in Sanatı, kariyerinin gelişimini izleyen iki dilli Arapça-İngilizce bir kitap.[3]

Muhammed ayrıca birçok yayına da konu olmuştur. 2004 yılında, Sami Mohammad ve Soyutlama Göstergebilimi Yapıtını ve üslubunu en ince ayrıntısına kadar tartışan yayınlandı. 2010 yılında Hafızalaştırmanın Estetiği: Sami Mohammad'in Çalışmalarında Sabra ve Shatila Soykırımı, Jean Genet, Ve Haziran Ürdün tartıştı Sabra ve Shatila. Onun çalışmaları konusu oldu Sami Muhammed'in Heykellerinde ve Aeschylus ile Shelley'nin Oyunlarında Prometheus Efsanesi, 2012'de yayınlanan ve dört çalışmasında semiyozu araştıran bir makale Felç ve Direniş (1980), Meydan okuma (1983), Bağlı Adam (1989) ve Deprem (1990).[12]

Selections Magazine ile röportaj yaptı ve "Sanctuaries" başlıklı Kış 2018 sayılarında yayınlandı. Bunda ilhamlarıyla birlikte stüdyo ve sanatçı hayatından bahsediyor.[13]

Resepsiyon

Mohammad'in çalışmaları hem Kuveyt'te hem de uluslararası alanda büyük beğeni topladı. Çalışmaları medyanın büyük ilgisini çekti. Arab Times, Muhammed'in hayatıyla ilgili bir dizi makalesinde "Sami, insan destanına derinden dahil olan bir sanatçıdır. Trajedi ve acı çeken her şey onu ilgilendirir" diye yazmıştır.[3]

Eylül 1987'de Al-Arabi Dergisi Çalışmalarını gözden geçirirken, "Sami Muhammed'in biçimlendirici çalışmalarına önemli ölçüde kararlılık ve güç kazandıran en önemli unsurlardan biri, bir sanatsal adım ile diğeri arasında görsel ve entelektüel bağlantı yaratmaya olan tam bağlılığıdır."[14] Mohammad, genellikle Kuveyt'in en önemli sanatçılarından biri olarak anılır. Kudüs Al-Arabi onu "Kuveyt ve Arap dünyasında biçimlendirici sanatın en önemli yönü" olarak nitelendirdi.[15] Kul al-Arab çalışmasını "gürültülü bir şekilde anlamlı" ve "heykelleri izleyicinin duygu ve ıstırabının derin bir anlayışının sonucudur" olarak adlandırdı.[16] Jabra Ibrahim Jabra, "çalışmaları New York'taki Birleşmiş Milletler Binasının lobilerinde ve koridorlarında sergilenmeye değer. UNESCO Paris'te. "[9]

Seçilmiş ödüller ve onurlar

  • 1984 - Birinci Kahire Sanat Bienali'nde birincilik ödülü
  • 1988 - Kuveyt Genel Sergisi'nde birincilik ödülü
  • 1988 - Gulf Corporation Council (GCC) Sanat Bienali'nde birincilik ödülü
  • Kuveyt Devleti Ulusal Başarı Ödülü, Ulusal Kültür, Sanat ve Edebiyat Konseyi tarafından verildi

Referanslar

  1. ^ "Golfo mistico". Sanat Tribünü. Alındı 24 Ocak 2015.
  2. ^ a b "سامي محمد .. صاحب النسيج المتفرد من الحجر واللونسامي محمد .. صاحب النسيج المتفرد من الحجر واللون". Aawsat. Alındı Ocak 25, 2015.
  3. ^ a b c d e "Sami Sanat Dünyasında Zirveye Çıkıyor" (PDF). Alındı 24 Ocak 2015.
  4. ^ a b c "Sami'nin işleri duygu ve duyguyu tasvir ediyor" (PDF). Arap Zamanları. Alındı Ocak 25, 2015.
  5. ^ a b c d "سامي محمد: خلافات أهل الفن حالت دون إنشاء نقابة الفنانين .. والسبعينيات مرحلة ازدهار الكويت في لك المجالات". Al-Anba. Alındı Ocak 25, 2015.
  6. ^ a b "Ulusal Eserler: Kuveyt'in Venedik Bienali'ndeki İlk Sergisi". Jadaliyya. Alındı 22 Ocak 2015.
  7. ^ "Venedik'i dünyaya götürmek". Daily Star. Alındı 22 Ocak 2015.
  8. ^ a b "قضية النحات سامي محمد .. الإنسان في شتى بقاع". Al-Sharq. Alındı Ocak 25, 2015.
  9. ^ a b c "Al-Watan Gazetesi". Al-Watan Gazetesi. 20 Ekim 1985.
  10. ^ a b Hüseyin Ali, Zahra A. "Hafızalaştırmanın Estetiği: Sami Mohammad, Jean Genet ve June Jordan'ın Çalışmalarında Sabra ve Shatila Soykırımı". Eleştiri. Alındı 22 Ocak 2015.
  11. ^ "Ulusun Sanatını Sunmak". Majalla. Alındı 22 Ocak 2015.
  12. ^ a b Hüseyin Ali, Zahra A. "Sami Muhammed'in Heykellerindeki Prometheus Efsanesi ve Aeschylus ve Shelley'nin Oyunlarında" (PDF). Karşılaştırmalı Edebiyat Çalışmaları. Alındı 22 Ocak 2015.
  13. ^ [1]
  14. ^ "Sami Mohammad". Al-Arabi Dergisi. Eylül 1987.
  15. ^ "Sami Mohammad - Arap Dünyasının Öncü Heykeltıraşı". Al Kuds Al Arabi Magazine. 13 Ekim 1989.
  16. ^ "Sanat ve Acı". Kull Al-Arab Dergisi. 13 Ağustos 1987

Dış bağlantılar