Gekiga - Gekiga - Wikipedia

Gekiga (劇 画) bir Japonca için dönem çizgi roman bu kelimenin tam anlamıyla "dramatik resimler" anlamına gelir. Sinema tarzı ve daha olgun temalarla yetişkin izleyicilere yönelik çizgi romanları anlatır. İsim gekiga tarafından 1957'de icat edildi Yoshihiro Tatsumi ve ticaretlerinin daha yaygın bir terimle bilinmesini istemeyen diğer daha ciddi Japon karikatüristler tarafından benimsenmiştir. manga veya "tuhaf resimler". "Terimini tercih eden İngilizce konuşanlara benziyor"çizgi roman ", aksine "çizgi roman ".

Tarih

1950'lerde, ana akım manga Tokyo'dan geldi ve çocuklara yönelikti. Osamu Tezuka.[1] Tezuka Tokyo'ya taşınmadan önce Osaka'da yaşadı ve aşağıdaki gibi sanatçılara danışmanlık yaptı. Yoshihiro Tatsumi ve ona hayran olan Masahiko Matsumoto.[2] Tezuka ve sinema tarzından etkilenmesine rağmen, Tatsumi ve meslektaşları çocuklar için çizgi roman yapmakla ilgilenmiyorlardı. Yetişkinler için daha grafik ve şiddet içeren çizgi romanlar yazmak istediler.[3][4] Tatsumi, "Bunun bir kısmı okuyacağım gazete hikayelerinden etkilendi. Bir tür duygusal tepki alırdım ve bunu çizgi romanlarımda ifade etmek isterdim."[3]

Irma Nunez The Japan Times "Gekiga'yı mangada yetişkinlere yönelik içeriği ve gerçekçiliği meşrulaştırmak için bir başlık olarak kullanmak yerine, yepyeni bir estetik geliştirdiler" diye yazdı.[3] Matsumoto'nun oğlu, bu sanatçıların, Tezuka'nın Tokyo'ya taşındıktan sonra yazmaya başladığı kısa hikayelerin, konuşma balonlarında açıklanması gereken eylem nedeniyle ifadesini daralttığını hissettiğini söyledi.[2] Nunez, "Yapısal bütünlük öncülerin öncelikli endişelerinden biriydi. Metinle görüntüleri en iyi nasıl harmanlayacaklarını, bir yakın çekimin bir karakterin içselliğini nasıl ifade edebileceğini; bir hikayenin eylemini okuyucunun hızıyla nasıl senkronize edebileceğini denediler. sayfayı kaplarken bak. "[3]

Manga tarzı figür (solda) ve gekigastil figürü (sağda)

Ana akım yayınlar için çalışmak yerine, gekiga sanatçılar kiralık manga endüstrisinde çalıştı; birkaç sanatçının eserlerinin koleksiyonlarda basıldığı, okuyucuların mağazalardan ödünç aldığı ve ardından video kiralama gibi geri döndüğü.[5][6] Kasım 1956'da Masahiko Matsumoto terimi kullandı Komaga (駒 画) işini tarif etmek Kyūketsu-jūmanga yerine. Matsumoto'nun oğlu daha sonra bu eserin daha sonra adıyla anılacak olan şeyin temeli olduğunu iddia etti. gekiga.[2] Yoshihiro Tatsumi'nin çalışması Yūrei Taksi ilk aranan kişiydi gekiga 1957'nin sonunda yayınlandığında.[7] Düşündüğü diğer isimler arasında Katsudōga ve Katsuga, her ikisi de türetildi Katsudō eiga veya hareketin sinematik etkisini gösteren filmler için erken bir terim olan "hareketli resimler".[8]

1959'da Gekiga Kōbō (劇 画 工房) Tokyo'da Tatsumi, Matsumoto ve Takao Saito.[6] Grup, çeşitli yayıncılara ve gazetelere görevlerini açıklayan bir tür "Gekiga Manifestosu" yazdı.[5][7] Gekiga Kōbō 1960 yılında iç bölünmeler nedeniyle dağıldı;[9] Organize bir grup olarak çok kısa ömürlü olmasına rağmen etkisi uzun sürdü.[6][5]

Avangart dergi Garo 1964 yılında kurulan, "ana akım pazar için görsel veya tematik olarak fazla zorlayıcı" deneysel ve alışılmadık çalışmalar için bir çıkış noktasıydı. Gibi işler ile Sanpei Shirato 's Kamui, üniversite öğrencileri arasında hızla takipçi kazandı.[6][4] Başarısına yanıt olarak GaroTezuka dergiyi kurdu COM 1967'de daha deneysel çalışmalar için.[6]

Yapmayı amaçladığım şey çizgi roman okurluk yaşını artırmaktı. Edebi bir şey yaratmaya çalıştığımdan değildi, ama daha yaşlı bir izleyici kitlesi yaratmak istedim. Bunu tek başıma yapmadım ama belli bir seviyeye kadar başardım. Ve yine, bunun bir kısmı zorunlu olarak gerçekleştirildi. Benim ifade etmek istediklerimle çocuk çizgi romanlarında ifade edebileceğiniz şeyler arasında ölçülemez bir fark vardı.

—Yoshihiro Tatsumi, "Japonların büyükbabası" olarak anılıyor. alternatif manga."[3]

1960'ların sonlarında ve 1970'lerin başlarında, manga okuyarak büyüyen çocuklar, daha büyük kitleleri hedefleyen bir şey istediler ve gekiga bu niş şartıyla. Karikatür Müzesi Tanımlar gekiga izleyici: "Daha cesur hikaye çizgileriyle daha gerçekçi ve atmosferik bir tarzda çizilmiş gegika, yaşlı gençleri, üniversite öğrencilerini ve nihayetinde yetişkin okuyucuları cezbetti."[6] Bu kuşak, mangayı bir isyan biçimi olarak okuduğu için "manga kuşağı" olarak bilinmeye başlandı. Rock müzik için oynadı hippiler Birleşik Devletlerde.

Bazı yazarlar terimi kullanır gekiga sadece şok faktörü olan işleri anlatmak. 1968'de Tatsumi yayınladı Gekiga Koleji çünkü hissetti gekiga köklerinden çok uzaklaşıyordu ve anlamını geri kazanmak istiyordu.[4] 2009'da, "Gekiga, insanların şiddet, erotizm veya herhangi bir gösteri içeren herhangi bir mangayı tanımlamak için kullandıkları bir terimdir. Muhteşem ile eşanlamlı hale geldi. Ama ben hane halkları ve konuşmalar, aşk ilişkileri, muhteşem olmayan sıradan şeyler hakkında manga yazıyorum. . Sanırım fark bu. "[10]

Karikatür Müzesi, 1980'lerde, gekiga çeşitli manga türlerine entegre oldu. "Bazı genç insanlar için gekiga terimi artık tarih kitaplarına gönderiliyor, ancak mirası yaşıyor."[6]

Uzun zamandır gekiga diğer dillere çevrilmedi, ancak 2000'den sonra grafik romanlara adanmış daha fazla yayıncı Japon tarihini keşfetmeye başladı gekiga. Daha yakın zamanlarda yayıncılar gibi Çizilmiş ve Üç Aylık Tatsumi'nin birkaç İngilizce basımını yayınlamaya başladı ve Yoshiharu Tsuge diğerlerinin yanı sıra, Batı çizgi roman pazarında türe daha fazla dikkat çekiyor.

Önemli sanatçılar

Aşağıdakiler listesidir manga sanatçıları yarattığı bilinen gekiga.

Ayrıca bakınız

Referanslar

  1. ^ a b Lewis, Leo (2015-10-16). "Röportaj: 'Golgo 13' yaratıcısı Takao Saito". Financial Times. Alındı 2018-02-04.
  2. ^ a b c Wells, Dominic (2014-09-23). "Manganın arkasındaki adamlarla tanışın: Gekiga sergisi Londra Karikatür Müzesi'nde açılıyor". Londra, Hollywood. Alındı 2018-07-28.
  3. ^ a b c d e Nunez, Irma (2006-09-24). "ALTERNATİF ÇİZGİ KAHRAMANLARI: Gekiga'nın şeceresinin izini sürmek". The Japan Times. Alındı 2018-07-28.
  4. ^ a b c d Santos Carlos (2010-07-22). "Yetişkinler için Manga: Gekiga, Garo, Axe ve Alternatif Manga Devrimi". Anime Haber Ağı. Alındı 2018-07-27.
  5. ^ a b c d Garner, Dwight (2009-04-14), "Bir Çizgi Roman Asisinin Manifestosu", New York Times, alındı 2018-07-27
  6. ^ a b c d e f g h "Gekiga: Japonya'dan Alternatif Manga". Karikatür Müzesi. Alındı 2018-07-28.
  7. ^ a b Suzuki, Shige (2013). Manga'nın Kültürel Kavşağı. Routledge. s. 53.
  8. ^ a b c Shamoon, Deborah (2011). Mangatopia: Modern Dünyada Manga ve Anime Üzerine Denemeler. Sınırsız Kitaplıklar. s. 21.
  9. ^ Booker, M. Keith. Zaman İçinde Çizgi Romanlar: İkonların, Putların ve Fikirlerin Tarihi (ABC-CLIO, 2014), s. 162.
  10. ^ Ho, Oliver (2009/08/01). "Gekiga'dan Good Raymond'a". PopMatters. Alındı 2018-07-28.
  11. ^ Holmberg, Ryan. "Enka Gekiga: Hayashi Seiichi'nin Pop Müzik Mangası". Çizgi Roman Dergisi. Alındı 17 Ağustos 2019.
  12. ^ Thompson, Jason (2010-08-19). "Jason Thompson'ın 1000 Manga Evi - Örümcek Adam: Manga". Anime Haber Ağı. Alındı 2018-07-28.
  13. ^ "Kajiwara Ikki Bölüm 1'den: Karanlık Bir Dünyanın Tehlikeli Cazibesi". ComiPress. 2008-02-06. Alındı 2018-07-28.
  14. ^ Clements, Jonathan (2013). Anime: Bir Tarih. Bloomsbury Publishing. s. 143.
  15. ^ Brophy, Philip (15 Nisan 2010). "Tezuka's Gekiga: Manga Maskesinin Arkasında ". Johnson-Woods içinde, Toni (ed.). Manga: Küresel ve Kültürel Perspektiflerin Bir Antolojisi. Bloomsbury Publishing USA. s. 134. ISBN  978-0-8264-2938-4. (yazar kopyası )
  16. ^ Booker, M. Keith (28 Ekim 2014). Zaman İçinde Çizgi Romanlar: İkonların, Putların ve Fikirlerin Tarihi. ABC-CLIO. s. 601. ISBN  978-0313397509.
  17. ^ "Gecekondu Kurt". Haftalık Yayıncılar. Alındı 17 Ağustos 2019.
  18. ^ Ressler, Karen (2018-07-20). "Yoshiharu Tsuge'nin Toplu Eserlerini Yayınlamak İçin Çizilmiş ve Üç Ayda Bir". Anime Haber Ağı. Alındı 2018-07-27.

daha fazla okuma